🎶 Студия звукозаписи и музыкальное пространство в Москве
Мы превращаем идеи и чувства в музыку.
Сочиняем, аранжируем, записываем и сводим треки так, чтобы их хотелось слушать снова.
Здесь рождаются подарочные песни, свадебные истории, саундтреки для кино и звук для брендов.
📍 Если есть голос, мечта или просто демка на диктофоне — мы поможем ей зазвучать.
🎙 Damas Studio — здесь рождается твой звук! 🎶Москва, сердце музыкального драйва!
Мы — студия звукозаписи, где твои идеи превращаются в хиты.
Сочиняем, аранжируем, записываем, сводим — всё, чтобы твой трек звучал профессионально!
🔥 Почему мы?
🔹 Топовое оборудование и уютная атмосфера.
🔹 Команда, которая живёт музыкой.
🔹 От инди-артистов до больших проектов — каждому найдём подход!
🎧 Хочешь услышать себя в новом звучании?
Пиши в личные сообщения для записи на сессию!
#DamasStudio #Музыка #Звукозапись #МоскваЗвукозапись
14:18 12-12-2025
В 2020 году у СБЕР вышел рекламный ролик, где наша студия принимала самое активное участие — и до сих пор это один из тех проектов, от которых мурашки идут даже спустя годы.
Знаете, как это бывает: включаешь черновик, смотришь первые секунды — и сразу чувствуешь, что музыка должна стать не дополнением, а двигателем всего видео. В ролике СБЕРа звук не просто сопровождает картинку, он диктует ей темп, собирает монтаж, удерживает атмосферу.
Мы работали над этим треком как над живой системой. Не "накидать эффектов и свести", а выстроить архитектуру звука так, чтобы каждый удар, каждый синт, каждая пауза попадали ровно в смысл. Чистили частоты, чтобы не спорили с графикой. Выравнивали динамику так, чтобы видео ощущалось не набором сцен, а единым, цельным движением. Музыка стала центральной осью — тихой, технологичной, уверенной.
И самое приятное: когда финальный вариант встал в ролик, всё сработало мгновенно. Трек перестал существовать сам по себе — он слипся с видео, стал его ритмом, его сердцем, его внутренним импульсом. Чуть изменишь — и вся конструкция потеряет характер.
Такие проекты напоминают, почему мы вообще занимаемся звукозаписью. Потому что звук — это не украшение. Это язык, который говорит точнее слов.
И тот ролик 2020 года — идеальный пример, как студийная работа становится частью большой истории.
Как вам? Нравится? Пишите ваши комментарии, оставляйте ваши реакции.
#СтудияДамас #Звукозапись #МузыкаДляВидео #SBER
10:34 12-12-2025
11 декабря — день рождения человека, благодаря которому весь мир услышал звук по-новому. Евгений (Эуген) Бейер, родившийся в 1903 году в Германии и получивший техническое образование, с юности был увлечён тем, как устроен звук и как сделать его чище. В 1924 году он основал в Берлине собственную компанию, которая позже станет Beyerdynamic. Именно там появились первые в мире динамические наушники и микрофоны, ставшие основой всей современной индустрии аудио.
И мы до сих пор ощущаем вклад Бейера каждый день. Наши Beyerdynamic DT-770 Pro — настоящие рабочие ветераны. Надёжные, честные и невероятно выносливые. Они помогают нам слышать нюансы, удерживать баланс и не терять эмоцию даже в самых сложных записях. Это тот случай, когда техника не просто служит — она становится частью команды.
Профессиональный софт — это та часть студии, о которой редко говорят вслух, но без неё музыка просто не собирается в цельный организм. Хорошие плагины дают не «эффекты», а контроль, предсказуемость и свободу. Мы выбираем инструменты так же внимательно, как микрофоны или акустику: если что-то стоит в нашем сетапе, значит оно реально работает, а не «занимает место в списке».
Caleguys ShaperBundle — один из тех инструментов, что остаются в продакшене годами.
VolumeShaper и TimeShaper — это не про «фишечки», а про ощущение полного управления дыханием трека.
VolumeShaper
Позволяет буквально рисовать динамику.
Не просто сайдчейн, а то самое «втягивание» перед ударом, мягкий провал перед брейком, скачок, который задаёт характер всей секции. Огибающие работают так естественно, будто они выросли внутри трека.
TimeShaper
Он отвечает за магию, которую обычно ищут часами.
Ритмические рваные моменты, остановки времени, аккуратные слайсы, обратки — всё создаётся без боли и ломки структуры. Нашёл точку перелома — и трек вдруг делает тот самый «выдох», ради которого слушатель остаётся до конца.
Что особенно приятно
Даже если перегибаешь палку, звук остаётся чистым. Никакой цифровой грязи, никаких случайных артефактов. И при этом ShaperBundle не диктует стиль. Ты задаёшь идею — он помогает довести её до состояния, когда каждый переход звучит уверенно, будто так и должен был быть с самого начала.
ShaperBundle — это про эмоциональные акценты.
Те самые провалы, взлёты и странные маленькие «соскальзывания», благодаря которым трек становится живым, а не механическим. И когда в финальных чартах музыка делает резкий вдох перед дропом — нередко именно эти плагины стоят за моментом, который цепляет.
Недавно вышел свежий трек, который DJ Dimixer — Дмитрий Гуменный — записывал у нас в студии.
Дмитрий — российский диджей и продюсер, автор хитов «Lamantine», «Baila», участник множества коллабораций, включая работу с DJ Smash.
Его треки стабильно заходят в чарты, а фирменный почерк — сочетание мелодичности и плотного, хорошо выстроенного саунда.
Новый релиз вышел в рамках его проекта «Черри» — истории про более лёгкое, атмосферное и чувственное звучание. Меньше клубного давления, больше нюансов, воздуха и эмоций. Настроение здесь играет не меньшую роль, чем ритм.
Послушайте сами и поделитесь впечатлением — какой момент трека зацепит вас первым?
👉🏻 Из хрусталя
#СтудияДамас #музыка #новинка #Dimixer #Черри
15:05 05-12-2025
Сегодня у основателя студии DAMAS Данилы Попова день рождения!
Поздравляем здесь 👇
https://t.me/damasstudio/176
14:12 04-12-2025
Новости студии ДАМАС
Герман Алексеев заглянул к нам в студию — тот самый человек, который умеет слышать помещение ещё до того, как в нём включили мониторы. Пока что он просто посчитал моды комнаты: сухая математика, графики, цифры… зрелище не самое захватывающее, но нужное.
Полноценные акустические замеры он проведёт, когда появится рабочее место — сейчас помещение ещё в процессе подготовки и живёт своей строительной жизнью.
Работа идёт, пространство собирается, и впереди самое интересное.
Кстати, Герман ведёт курс «Акустика студийных помещений».
На этом курсе вы узнаете не только о том, как построить акустически правильную студию звукозаписи с нуля, но и как превратить обычную комнату в жилом доме в полноценное рабочее пространство для качественной работы со звуком.
Если вас заинтересовал этот курс, пишите в комментарии - сообщим как связаться с Германом.
Вчера заглянули на квартирник проекта SHELEST_PRO_CASTING, который организовала Ольга Шелест. Домашняя атмосфера, музыка и люди, с которыми легко.
Повод встречи — команда завершила проект «Пой в душе» на стихи Михаила Гуцериева. Мы тоже принимали участие в этом конкурсе, поэтому приятно было услышать финальные аккорды уже в неформальной обстановке.
И у нас появилась уверенность в том, что такие проекты действительно собирают вокруг себя правильных людей — тех, кто делает музыку искренней.
Побывали на балу, который организовала команда Валерия Храпова — #ХРАПОВTEAM.
Масштаб, атмосфера, внимание к деталям… всё ровно так, как мы и ожидали: мощно, стильно и абсолютно профессионально.
И пока официальные видеоматериалы ещё готовятся, делимся тёплым моментом — записью с мобильного. Хотелось, чтобы вы увидели это не позже нас.
#СтудияDAMAS #ДАМАССтудия #ХРАПОВTEAM #бал
14:10 04-12-2025
Реклама суперкомпьютера Кристофари от Сбера!
Уже видели? Тогда читайте ниже. А если нет, то
смотрите ролик — к нему мы записывали трек.
А знаете, почему суперкомпьютер Сбера носит имя Кристофари?
История тут совсем не про технологии. Она — про людей.
Николай Кристофари был первым клиентом Сбербанка. Не инвестором, не акционером, не чиновником — обычным человеком, который в XIX веке пришёл и открыл в банке вклад. Тогда ещё никто не знал, что Сбер вырастет в самую крупную финансовую экосистему страны. Но именно с Кристофари началась цепочка доверия, которая живёт уже почти два века.
И вот сейчас, спустя 180+ лет, его фамилию дали машине, которая обрабатывает миллионы параметров, обучает нейросети и помогает создавать будущее.
От первого клиента — к первому российскому суперкомпьютеру такого масштаба.
Красиво, символично… и как-то очень по-человечески, правда?
💫 Сегодня — большой вечер.
Бал, организованный Храпов Team под руководством Валерия Храпова, соберёт людей, которые умеют ценить момент — движение, эстетику, музыку.
И у нас есть кое-что особенное.
🎵 Трек, созданный специально для музыкального оформления этого события.
Он впитал атмосферу предстоящего вечера — свет, движение, дыхание зала, тот самый ритм, который делает бал живым.
Если хотите почувствовать настроение бала ещё до того, как он начнётся —
оцените композицию:
👉 X-Team 2025
Напишите, какие образы у вас рождает эта музыка — это всегда интересно услышать.
#ХраповTeam #DanilaPopov #Damas #СтудияДАМАС
15:32 27-11-2025
Пользователь покинул(-а) чат
15:31 27-11-2025
Пользователь присоединился(-ась) к чату
10:27 27-11-2025
🔥 Наш новый сингл «Фаталити» уже здесь!
Если коротко, «Фаталити» — это песня о той самой ночи, когда судьба решила напомнить: старые телефоны — это не просто техника, это минное поле из мемов, контактов и неловких историй. Стоило одному человеку залезть «посмотреть время» — и понеслось ай-ай-ай.
Мы не пытались скрыть правду, наоборот — решили упаковать весь этот хаос в ритм, который даже ревность заставит пританцовывать.
Тут и самоирония, и лёгкая паника, и попытка объяснить, что «я не карабас, просто у меня контактов много… по жизни так вышло».
Припев врывается как спасательный круг: «забудь, сотри, побудь» — честно, мы сами ловили себя на том, что подпеваем.
Этот трек про то, как иногда достаточно одного взгляда в телефон, чтобы устроить маленький апокалипсис, но всё равно хочется сказать: «оставайся рядом, моя фаталити».
Мы сделали «Фаталити»
таким, чтобы каждый смог улыбнуться своим собственным ай-ай-ай-историям.
Включайте — и пусть у вас будет только музыка, без деанонов.
#СтудияДамас #Фаталити #ТурбоХит
12:27 20-11-2025
🎙 Почему «волшебной кнопки автотюна» не существует
(и почему обработка голоса — это намного важнее, чем кажется)
Есть один миф, который путешествует по студиям уже лет двадцать. Он бессмертный, как бабушкин сервиз и такие же хрупкий. Звучит он так:
«Ну вы там нажмёте кнопку — и голос станет красивым, да?»
И каждый раз мы вежливо улыбаемся, потому что объяснять правду — штука тонкая.
А правда простая, как соль:
🪄 Кнопки «сделать красиво» не существует
Есть кнопка «починить».
Есть кнопка «выправить».
Есть кнопка «сделать ровнее».
Но нет кнопки, которая превращает басовитое «мммм» в ангельское «аааа» с первого раза. Это всё равно что пытаться выгладить рубашку феном: вроде воздух есть, а результата нет.
🎧 Настоящая обработка — это хирургия звука
Мы не маскируем голос.
Мы аккуратно подшиваем, шлифуем, добавляем объёма и снимаем лишнее.
Обработка — это десятки маленьких шагов:
убираем лишние «п», «ф», дыхание и шумы,
подравниваем динамику, чтобы фразы не прыгали,
подчёркиваем тембр, чтобы он звучал как вы, только лучше,
добавляем пространство, чтобы голос не был «в телефоне»,
выравниваем ноты так, чтобы они не были слышны как исправленные.
В итоге вы звучите естественно, красиво, уверенно, но — всё ещё вы.
Это важно: обработка не делает из человека другого человека.
Она раскрывает то, что уже есть.
🤦♂️ Когда обработка слышна — это плохо
Если слушатель говорит:
«Ой, тут автотюн»,
значит обработка сделана криво.
Хорошая обработка — как хороший интерьер:
вы просто заходите в комнату и чувствуете, что красиво…
но не задумываетесь, почему.
🎤 Почему «исправить ноты» — не самое главное
Иногда человек приходит и говорит:
«Исправьте мне голос, чтобы он звучал как у…»
— и дальше имя звезды, желательно с миллионами просмотров.
Но секрет вот в чём:
красота голоса — не в высоте нот, а в характере.
Вы можете идеально попадать в ноты, но звучать плоско.
И можете немного ошибаться — но звучать живо и интересно.
Мы оставляем жизнь.
А аккуратно корректируем только то, что мешает.
🌬 Что делает голос «дорогим»?
Не плагины.
Не магия.
Не секретный пресет «ПОЛОЖИ В 100 ХИТ-ПАРТОВ».
Голос становится дорогим, когда:
он звучит стабильно,
он сидит в миксе,
он раскрывается в припеве,
он не давит в куплете,
он не лезет в ухо,
и он вызывает эмоцию.
И это достигается не автотюном, а комбинацией грамотной обработки, опыта, вкуса и понимания человека, который поёт.
✨ Итог
Обработка — это не «сделайте меня звездой».
Это «сделайте так, чтобы я был собой, но на максимум».
Хорошая обработка делает голос не идеальным, а красивым, живым и честным.
Потому что слушатель всегда тянется не к безупречности — а к человеческому звучанию.
Если хотите услышать, как ваш голос может звучать «по-настоящему красиво» — приходите. Мы покажем.
А есть такие, что цепляют тебя за рукав, вытаскивают на танцпол и оставляют там — под бит, свет и эмоции, которые невозможно притворить.
«Я пою» — именно такая.
Живая, тёплая, настоящая.
Это трек про момент, когда мир вдруг становится цветным. Когда музыка бьёт в такт сердцу, а мысли уносятся далеко — за облака. И ты понимаешь: всё, что было и всё, что будет, — это просто течение, а внутри тебя есть главное — чувство, которое не спрячешь.
💫 Это музыка для тех, кто любит до дрожи.
Для тех, кто закрывает глаза — и вспоминает только одного человека.
Для тех, кто танцует так, будто мир остановился, а река времени несёт вперёд, навстречу надежде.
Биты рвут тишину.
Свет разрывает серые стены.
Сердца стучат в унисон.
🎚 Почему сведение — это хирургия: если всё сделано идеально, никто не заметит
Есть одна несправедливость звукорежиссёрского мира.
Она звучит так:
Хорошее сведение не хвалят. Плохое — слышат мгновенно.
И каждый раз, когда мы сводим очередной трек, в голове играет одна и та же мысль: «Если сейчас всё сделаем абсолютно точно, никто даже не поймёт, сколько часов ушло. Но если промахнёмся на два децибела — слушатель заметит через три секунды».
Добро пожаловать в магию незаметного искусства.
🔍 Что вообще делает сведение?
Представьте, что песня — это комната.
В ней 40 человек: вокал, бочка, снейр, три гитары, бас, семь синтов, атмосферные подвывания, перкуссия, случайный шум и ещё два странных звука, которые «реально нужны».
Сведение — это когда этих 40 человек не дерутся, а разговаривают так, чтобы было приятно слушать.
🎛 Баланс — король хаоса
Слишком громкий бас → трек превращается в вибромассажер.
Слишком тихий бас → трек разваливается как стол из ИКЕА без третьего болта.
Чуть более яркие высокие → песня начинает свистеть.
Чуть более тёмный вокал → начинает казаться «грязным», хотя дело в двух децибелах.
Да-да. Иногда два децибела — это разница между «вау» и «а что-то как-то…»
🎧 Пространство — это атмосфера
Почему в хорошем треке вокал звучит так, будто он живой и стоит перед вами?
Потому что человек, сидящий за пультом, часами настраивал реверберацию, ширину, панораму и хвосты.
А слушатель что думает?
«О, красиво!»
И всё.
Вот она, благодарность века.
🩺 Почему сведение — это хирургия
Хирург, если делает всё идеально, — герой.
Звукорежиссёр, если делает всё идеально, — просто сделал свою работу.
Но если что-то пошло не так:
— почему гитара пищит?
— зачем вокал в ванной?
— кто включил этот странный “пшшшшш”?
— почему трек «давит»?
И ты сидишь, как доктор Хаус, и ищешь источник проблемы среди 96 дорожек.
🧠 Сведение определяет, КАК слушатель воспринимает песню
Можно иметь шикарную мелодию и мощный текст — и при плохом сведении песня развалится.
А можно иметь очень простую демку — и при хорошем сведении она зазвучит так, будто это саундтрек к фильму.
Сведение — это контекст, который превращает звук в эмоцию.
🚀 Итог
Сведение незаметно, когда оно сделано идеально.
Но именно оно решает, станет ли трек:
— качать,
— успокаивать,
— давить,
— вдохновлять,
— или раздражать.
Именно поэтому мы относимся к нему как к медицине звука:
точно, аккуратно, и только после 25 «ещё раз послушаем».
Если хотите услышать свой трек таким, каким он должен быть — приходите.
Мы знаем, где болит и что с этим делать 🎧✨
#СтудияДамас #Сведение #МузыкальнаяСтудия #Звукорежиссура #СозданиеТреков