«Русская традиция» в Русском музее! Представляем новую грандиозную выставку в корпусе Бенуа

В корпусе Бенуа Русского музея при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках национального проекта «Семья» открылась беспрецедентно масштабная выставка «Русская традиция», приуроченная к 200-летию Михайловского дворца.

Выставка объединила более 650 произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Среди них – уникальные костюмы, редчайшие образцы кружева, крестецкой строчки и золотного шитья, шедевры национальной живописи и декоративной скульптуры.

Впервые столь объёмно и полно Русский музей показывает истоки и современность традиции. Две линии — традиции духовные и традиции художественные — стали основой выставочного проекта. В качестве лейтмотива были выбраны образы семьи и домашнего очага: это главные хранители и трансляторы традиции.

Экспозиция охватывает период с XVI по начало XXI века — от живописных полотен Бориса Кустодиева, Константина и Владимира Маковских, Карла Венига до модных коллекций Вячеслава Зайцева и «Крестецкой строчки» — и раскрывает важнейшие традиционные ценности. Семья, Родина, Гостеприимство, Единение, Справедливость, Трудолюбие — каждой из тем посвящён собственный раздел экспозиции.

Одной из сенсаций выставки станет картина «Кормилица с ребёнком», автор которой, как считалось ранее, был неизвестен. Во время подготовки новой экспозиции научные сотрудники Русского музея атрибутировали картину: ещё во второй четверти XIX века её создал сам Алексей Венецианов, запечатлев трогательный образ кормилицы и ребёнка.

Масштабная «Русская традиция» откроет зрителям целую энциклопедию изделий текстиля и национальной одежды. Коллекции русского кружева и ковров Русского музея являются самыми большими в мире, а традиционные костюмы показывают наследие мастеров всей европейской части России: от Архангельска до Воронежа.

🎟️ Билеты уже доступны на нашем официальном сайте!
🎩 Билеты можно также приобрести по Пушкинской карте.

🌟 «Творческие мастерские. Время ремёсел» в рамках выставки «Русская традиция» — 14 декабря.

Фото: Русский музей / Олег Золото, Савва Приходько, Татьяна Федосеева

В день рождения художника Иосифа Школьника рассказываем о его работах из собрания Русского музея и приглашаем посетить экспозицию «Наш авангард» в корпусе Бенуа

Иосиф Школьник – живописец и театральный художник, ученик Академии художеств, участник «Треугольника» и один из самых активных деятелей «Союза молодёжи». Он работал для футуристического театра, оформлял трагедию «Владимир Маяковский», был членом Коллегии ИЗО Наркомпроса и возглавлял декорационный класс в Государственных свободных художественных мастерских.

Сегодня с работами Иосифа Школьника можно познакомиться в корпусе Бенуа Русского музея: его произведения были представлены на грандиозной выставке «Наш авангард», которая теперь стала частью постоянной экспозиции.

🟡 «Натюрморт с жёлтой скатертью» (начало 1910-х годов) и «Натюрморт с вазами» (1912) показывают художника как тонкого колориста, увлечённого декоративностью и народным искусством.

🔴 В картине «Провинция» (начало 1910-х годов) тихая улочка с белёными домами превращается почти в театральную декорацию – яркую и локальную.

🟢 «Пейзаж» (начало 1910-х годов) переносит в загадочный восточный город. Сине-лиловая палитра, контрасты красного и жёлтого создают минорное, чуть призрачное настроение. Здесь слышатся и народные мотивы, и ориентализм.

Иосиф Школьник остаётся художником, который видел в простом выразительное, а в привычном – особую поэзию.

🎟️ Билеты на основную экспозицию корпуса Бенуа.

#ГРМ_коллекция

Посетила выставку «Марк Шагал. Радость земного притяжения» в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Грандиозный проект представлен в стенах Пушкинского музея впервые за четыре десятилетия. Основу экспозиции составляют произведения «русского периода» Шагала — одного из самых насыщенных и важных в творчестве художника.

В состав выставки вошли 87 полотен из собраний Государственной Третьяковской галереи, Русского музея, Национальной картинной галереи Армении, Краснодарского краевого художественного музея имени Ф.А.Коваленко, Приморской государственной картинной галереи, Астраханской государственной картинной галереи имени П.М.Догадина и других.

Центром выставки стала реконструкция зрительного зала Еврейского камерного театра, для которого Шагал в 1920 году расписал девять панно. Здесь же показано письмо художника в дирекцию театра с просьбой дать возможность увидеть его работу не только зрителям спектаклей, но и всем желающим.

Гости музея увидят произведения из «витебской серии», в которой Марк Шагал с огромной любовью и вниманием запечатлел самых близких людей и виды родного города и его окрестностей. Экспозиция также включает работы, которые никогда прежде не выставлялись или десятилетиями не покидали запасники музеев. Среди них – иллюстрации к сказкам Дер Нистера и поэме Николая Гоголя «Мёртвые души». Впервые в таком объеме представлен цикл рисунков, посвященных Первой мировой войне.

Кроме того, посетителей ГМИИ им. А.С. Пушкина ждут просветительские лекции и инклюзивная программа, включающая экскурсии с переводом на жестовый язык и показ тактильных моделей.

❄️ Снег и снежинки Зинаиды Серебряковой: в день рождения художницы делимся «белым вдохновением» её произведений из коллекции Русского музея

Зинаида Серебрякова – выдающийся мастер первой половины XX века, представитель младшего поколения «Мира искусства». Она наиболее известна женскими и детскими портретами, но писала также пейзажи и жанровые работы, создавала рисунки на темы балета и театра, эскизы росписей и декоративных панно.

Зинаида Серебрякова искала вдохновение для своих произведений в образах классического мира, искусстве античности и Ренессанса. Изображала ли она изящных балерин, обаятельных крестьянок, своих близких друзей или случайных встречных в путешествиях – её герои всегда исполнены внутреннего достоинства и величавости, их образы отличаются ясностью и гармонией.

В этот зимний день приглашаем вас полюбоваться светлыми красками и поэтическим очарованием картин замечательной художницы.

Произведения Зинаиды Серебряковой сегодня можно увидеть в залах Русского музея и на сайте.

Крупнейшие художественные музеи страны рассказали в Минкультуры России о выставках 2026 года
 
Планы предстоящих проектов презентовали руководители Русского музея, Третьяковской галереи и ГМИИ им. А.С. Пушкина.
 
Русский музей откроет более 20 выставок на своих площадках. Масштабный проект к 210-летию Ивана Айвазовского представит свыше 200 произведений великого мариниста. Выставка работ Степана Эрьзи станет центральным событием 150-летия выдающегося русского скульптора и будет показана в нескольких городах России. Гостей музея также ждут крупнейшая ретроспектива авангардиста Петра Кончаловского и большая выставка, посвященная женскому образу в отечественном искусстве.
 
Музеем запланирована обширная региональная программа. Работы Михаила Нестерова можно будет увидеть в Сергиевом Посаде и Ростове Великом, а произведения эпохи соцреализма в Оренбурге. Всего готовится более 50 выставок по всей России. Кроме того, знаменитое полотно Марка Шагала «Прогулка» покажут на масштабных «Днях Русского музея» в Республике Беларусь.
 
Третьяковская галерея представит более 30 выставок в Москве и других регионах страны. В здании на Кадашевской набережной откроют выставки «Формула цветка» и «Русский стиль». На Крымском Валу пройдут крупные выставки отечественной скульптуры. В Инженерном корпусе покажут около 130 произведений Борисова-Мусатова. К 170-летию Третьяковской галереи подготовят проекты, рассказывающие о роли меценатов в развитии культуры России, а также проведут реэкспозицию мемориального Музея Павла и Сергея Третьяковых.
 
Большая выставочная программа готовится в региональных филиалах музея. В Калининграде представят выставку к 250-летию Большого театра. В Самаре откроются проекты «Состояние потока. Волга в русском искусстве» и «Воображаемый космос». Более того, идет подготовка к трем крупным международным проектам. В Национальном художественном музее Китая в Пекине откроется первая в КНР выставка Аркадия Пластова, в Музее провинции Хунань представят произведения Ильи Репина, а во Дворце-музее в Гонконге покажут произведения русской иконописи и декоративно-прикладного искусства.
 
Пушкинский музей готовит около 20 выставок на будущий год. Впервые будет показана одна из крупнейших частных художественных коллекций в истории страны – собрание князей Барятинских. В Москве также представят коллекцию Петера и Ирене Людвигов – единственное собрание зарубежного искусства второй половины XX века в России. О мировых религиях расскажут выставки «Алмазная колесница. Искусство российского буддизма» и «Индия. Бесценный дар». Еще одним крупным проектом станет выставка «Маркиза де Помпадур. Триумф рококо».
 
Музей организует ряд выставок за пределами Москвы. В Нижнем Новгороде в Волго-Вятском филиале музея представят выставку «Вечное барокко. Из XVII в XXI век». Проект «Импрессионисты в Сибири» станет первым масштабным показом работ Поля Сезанна, Альфреда Сислея, Камиля Писсарро и других выдающихся французских живописцев в шести городах региона.

👑 9 декабря, День Героев Отечества, станет днём эксклюзивных экскурсий по выставке «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет»

Уже завтра, в традиционно выходной день музея, Русский музей откроет двери выставки «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» в Михайловском (Инженерном) замке, чтобы наши посетители могли посвятить эту важную дату изучению истории и подвигов выдающихся личностей.

🪶В декабре 1769 года императрица Екатерина II учредила Императорский военный орден Святого Великомученика и Победоносца Георгия – высшую воинскую награду Российской империи. Сегодня в нашей стране дата 9 декабря отмечается как День Героев Отечества.

В Тронном зале Михайловского (Инженерного) замка представлены Орденские портреты – особенно торжественные парадные изображения кавалеров высших российских орденов во всём великолепии орденских облачений. В других залах экспозиции также можно увидеть образы героев эпохи: военных и государственных деятелей, заслуживших славу и уважение у своих потомков беспримерной доблестной жизнью.

🔑 Приглашаем вас на эксклюзивные экскурсии по выставке «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» 9 декабря, в выходной день музея! Маршрут, разработанный к памятной дате, Дню героев Отечества, познакомит вас с жизнью и деяниями великих личностей в зеркале эпохи.

🎟️ Купить билеты на экскурсию.

🪞 Завтра, 9 декабря, выставка «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» будет открыта с 10:00 до 18:00.

🎟️ Купить билет на выставку.

📍Михайловский (Инженерный) замок, Садовая ул., д. 2

Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ.

Фото: Русский музей / Олег Золото, Татьяна Федосеева

В день рождения художника Александра Осмёркина делимся его работой «Натюрморт с ходиками» (1952) из коллекции Русского музея.

#Русскиймузей_вдохновение

Дорогие друзья, поздравляю вас с Международным днём художника!

Этот праздник объединяет всех, кто своим творчеством создаёт особый язык, понятный без слов. Ваши произведения помогают почувствовать глубину человеческих переживаний, увидеть красоту в каждом мгновении и по-новому взглянуть на то, что нас окружает.

Работа художника требует внутренней дисциплины, терпения и, конечно, самоотдачи. Именно благодаря вашему таланту рождаются шедевры, которые формируют наше представление о прекрасном.

Желаю вам неиссякаемого вдохновения, новых идей и воплощения всего задуманного!

В день рождения Александра Родченко вспоминаем художника, который научил мир видеть по-новому

• Александр Родченко – живописец, график, скульптор, фотограф, дизайнер и пионер советского конструктивизма. Учился в Казанской Художественной школе, с 1913 года – в Центральном Строгановском училище технического рисования. Был членом художественной коллегии Отдела ИЗО Наркомпроса и членом-учредителем Института Художественной культуры в Москве.

• Александр Родченко начал творческий путь в качестве художника-авангардиста. Он черпал вдохновение в искусстве футуристов, вдохновлялся работами Казимира Малевича, изучал опыт Владимира Татлина.

• В композициях 1918–1920-х годов художник выстраивал взаимодействие линий и цветовых плоскостей таким образом, что каждый элемент обретал статус самостоятельного конструкта. Разработанные им композиционные принципы сохраняют актуальность в современной фотографии и дизайне, а понятие «перспектива Родченко» вошло в профессиональную среду.

• Работы Александра Родченко можно увидеть в постоянной экспозиции корпуса Бенуа, где представлены произведения из коллекции Русского музея – самого большого и репрезентативного собрания русского авангарда в мире. С некоторыми из них вы можете ознакомиться на сайте Виртуального Русского музея.

#ГРМ_коллекция

⚡️ Уважаемые посетители!

Вы ежедневно спрашиваете нас, когда откроется продажа билетов на выставку «Архип Куинджи. Иллюзия света» на новогодние праздники. С радостью сообщаем: продажи открыты – спешите бронировать удобные сеансы!

На период новогодних каникул в Русском музее будут действовать особые условия посещения выставки, учитывающие повышенный спрос и большое количество туристов. Мы делаем всё возможное для вашего комфортного и безопасного посещения.

Специально для вас сотни сотрудников Русского музея – администраторы, смотрители залов, сотрудники службы безопасности и другие специалисты – будут работать в усиленном режиме ежедневно с 9:30 до 23:00. Это 13,5 часов работы выставки каждый день!

🌓 Стоимость билетов на новогодние праздники:
• Взрослые – 700 руб.
• Пенсионеры, посетители с инвалидностью II группы – 500 руб.
• Студенты, учащиеся средне-специальных учебных заведений, школьники – 500 руб.
• Билет с экскурсионным обслуживанием (включая вход) – 1300 руб.

Уважаемые пенсионеры и посетители с инвалидностью II группы! После завершения новогодних каникул музей вернётся к практике специальных сеансов по будним дням в 14:30 и 15:30, стоимость посещения которых – 400 рублей. Это особый формат, который Русский музей ввёл для самых востребованных выставок.

Уважаемые посетители с инвалидностью I группы и инвалиды II группы на колясках! В связи с ажиотажным спросом и ограниченными по площади историческими залами корпуса Бенуа мы просим вас по возможности избегать посещения выставки в период новогодних праздников – нам важно обеспечить вашу безопасность.

Мы напоминаем об уникальном предложении, которое предоставляет только Русский музей: каждый второй вторник месяца для посетителей с инвалидностью I группы, инвалидов II группы на колясках и ветеранов СВО с членами семьи проводится специальный день посещения выставки в максимально комфортных условиях, без других посетителей. Кроме входных билетов, в день особого посещения Русский музей бесплатно проводит экскурсии.

Дополнительно обращаем внимание льготных категорий гостей, что бесплатный билет предоставляется только при наличии свободных мест на сеанс. Такое правило действует во всех музеях. Увеличение числа посетителей в залах сверх предельной нагрузки не допускается.

🌘 Спешим обрадовать вас, что 6 января пройдёт второй экскурсионный марафон по выставке Архипа Куинджи – формат, который не имеет аналогов в других музеях. В этот день обычных входных билетов не будет: попасть на выставку можно только в составе небольших экскурсионных групп.

Группы по 15 человек стартуют каждые 15 минут. На каждый сеанс будет доступно лишь 30 билетов, что позволит увидеть работы Куинджи в спокойной, камерной атмосфере и услышать рассказ специалиста о технике мастера, истории создания картин и его уникальном чувстве света.

Марафон проведут лучшие экскурсоводы Русского музея – специалисты, которые знают творчество Куинджи до мельчайших нюансов и умеют превращать экскурсию в живой, глубокий рассказ.

🎟 Входные билеты на выставку.
🎫 Билеты на марафон экскурсий 6 января.

Ждём вас в Русском музее!

♦️ Уважаемые посетители!

1 декабря завершила работу грандиозная выставка «Наш авангард», ставшая одним из самых ярких проектов этого года. С сегодняшнего дня она становится частью основной экспозиции корпуса Бенуа!

Теперь в залах, где проходила выставка, представлены только произведения из коллекции Русского музея – самого большого и репрезентативного собрания русского авангарда в мире. Научные сотрудники провели частичную реэкспозицию, чтобы дополнить залы новыми произведениями, которые ещё глубже раскрывают эпоху великих экспериментаторов.

Шедевры Марка Шагала временно покинули корпус Бенуа – они примут участие в выставке «Марк Шагал. Радость земного притяжения» в ГМИИ им. А.С. Пушкина. После её завершения картины вернутся в Санкт-Петербург и займут своё место в постоянной экспозиции.

Корпус Бенуа – это не только авангард. В залах второго этажа представлены и другие направления искусства конца XIX – начала XXI века: произведения Валентина Серова, Михаила Врубеля и многих других мастеров, без которых невозможно представить историю русского искусства.

Режим работы основной экспозиции корпуса Бенуа:

• Понедельник – с 10:00 до 19:00 (последний сеанс – 17:30)
• Вторник – выходной
• Среда – с 10:00 до 19:00 (последний сеанс – 17:30)
• Четверг – с 10:00 до 19:00 (последний сеанс – 17:30)
• Пятница – с 10:00 до 20:00 (последний сеанс – 18:30)
• Суббота – с 10:00 до 20:00 (последний сеанс – 18:30)
• Воскресенье – с 10:00 до 19:00 (последний сеанс – 17:30)

🎟 Билеты.

Приходите, чтобы увидеть шедевры и почувствовать живую смену эпох!

Фото: Русский музей / Олег Золото

С первым днём зимы! ❄️

Фото: Русский музей / Савва Приходько

#Русскиймузей_фотовдохновение

Больше цвета и зелени! В последний день ноября, в день рождения Константина Сомова, рассматриваем воздушные пейзажи художника

Константин Сомов – живописец, акварелист, мастер книжной графики, член-учредитель общества «Мир искусства», член «Союза русских художников», академик Императорской Академии художеств.

🌷Тонкий, лирический пейзаж занимает важное место в творчестве этого мастера-мечтателя, который в своих полотнах создавал идиллические мотивы: мир очарования и красоты.

Увидеть больше красочных работ Константина Сомова можно в постоянной экспозиции Михайловского дворца и на сайте Виртуального Русского музея.

#ГРМ_коллекция

Сегодня в России отмечается День матери

День матери – один из самых тёплых праздников в году. Сегодня мы говорим спасибо тем, кто дарит нам любовь, поддержку, уверенность и силы двигаться дальше. Мамы – это первые наставники, самые надёжные союзники и люди, чья доброта остаётся с нами на всю жизнь.

Дорогие мамы, пусть в вашем доме всегда будет светло и спокойно, пусть рядом будут те, кто любит вас так же крепко, как любите вы. Спасибо вам за заботу, терпение, мудрость и бесконечную нежность. С праздником!

В этот день мы подготовили особые карточки – рассказы о матерях, чьи образы представлены на выставке Русского музея «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» в Михайловском (Инженерном) замке. Это женщины, чьи судьбы стали частью истории страны: сильные, вдохновляющие, разные.

📜 Загляните в наши карточки и откройте для себя мир материнской любви, отражённый в русском искусстве.

Генеральный спонсор выставки – банк ВТБ.

Дорогие друзья, поздравляю с Днём матери!

Сегодня мы говорим спасибо тем, кто ежедневно берет на себя самую ответственную роль – растить и воспитывать детей. В нашей сфере много женщин, которые совмещают материнство с большой профессиональной нагрузкой, руководят проектами, занимаются просветительством, создают новые культурные инициативы.

Поддержка семьи и материнства – одно из ключевых направлений нашей работы в рамках национального проекта «Семья». В музеях, театрах, библиотеках и домах культуры создаются новые возможности для того, чтобы мамы могли проводить время с детьми в атмосфере творчества, развития и взаимной поддержки.

С 1 октября 2024 года для многодетных семей действует льготный порядок посещения федеральных музеев. Этой возможностью уже воспользовались более 1,8 млн человек.

В этом году мы начали создавать сеть детских культурно-просветительских центров: на базе федеральных музеев уже работает шесть таких пространств, к концу года откроется еще 19. К 2030 году появится 1,5 тысячи центров на базе федеральных, региональных и муниципальных учреждений культуры.

Дорогие мамы, спасибо вам за энергию, ответственность и ту стабильность, которую вы создаёте в жизни своих детей. С праздником!

Русский музей приглашает на авторскую экскурсию Григория Гукасова по выставке «Мы от рода русского»

28 и 29 ноября пройдут авторские экскурсии Григория Гукасова по выставке «Мы от рода русского». Это редкая возможность не просто увидеть произведения мастера, но и услышать рассказ об их создании из первых уст, задать вопросы и заглянуть в творческую лабораторию художника.

Григорий Гукасов расскажет о своих произведениях, как они создавались, а также об исторической картине в XXI веке, о современном академическом искусстве и своём авторском взгляде на живопись сегодня.

✉️ Недавно авторская экскурсия Григория Гукасова была высоко отмечена Обществом «Жители блокадного Ленинграда» Фрунзенского района, которое направило в Русский музей благодарственное письмо.

В письме отдельно подчеркнули безупречную организацию экскурсии, за которую поблагодарили сотрудников Русского музея и лично генерального директора Аллу Манилову. А Григорию Гукасову выразили особую признательность за глубину и искренность рассказа, за внимание к каждому участнику и ту атмосферу подлинного творческого диалога, которую ощутили все гости.

Мы рады, что встреча произвела такое сильное впечатление, и приглашаем вас присоединиться!

🎟 Билеты.

⏱ Начало экскурсии: 11:00.
📍 Михайловский (Инженерный) замок, Садовая улица, 2.

Спонсор выставки – Продюсерский центр Григория Лепса.

🗓 Посетить выставку можно до 1 декабря 2025 года по входному билету в Михайловский замок Русского музея.

⚡️ Прямо сейчас на сайте доступны 80 электронных билетов на выставку «Архип Куинджи. Иллюзия света» на 4 вечерних сеанса!

Уважаемые посетители! По вашим просьбам мы перераспределили билеты, которые доступны в кассах на каждый вечерний сеанс по выставке «Архип Куинджи. Иллюзия света». Для вашего удобства на каждый из четырёх последних сеансов в онлайн-продажу добавлено по 20 электронных билетов.

Ограниченное количество билетов — по 10 штук — по-прежнему можно приобрести в кассах корпуса Бенуа Русского музея в порядке живой очереди.

Рекомендуем планировать визит на экспозицию заранее: так вы сможете познакомиться с творчеством великого русского пейзажиста в удобные для вас дату и время, а также избежать длительного ожидания во входной и кассовой зонах корпуса Бенуа.

🎟 Билеты.

Генеральный партнёр выставки – ПАО «ЛУКОЙЛ».

Фото: Русский музей / Анна Коробкова

В день рождения Юрия Пименова показываем работы мастера из собрания Русского музея, которые представлены на выставке «Образ Москвы в русском искусстве» на ВДНХ

Юрий Пименов – живописец, график, театральный художник, педагог, работал в области монументально-декоративной живописи. С ранних лет проявивший интерес к рисованию, Пименов оставался верен себе и создавал работы, полные света, движения и жизни, которые никого не оставляли равнодушным. Творчество художника отличается многообразием жанровых сцен, демонстрируя глубину его наблюдательности и художественное мастерство.

На выставке в Москве в павильоне №1 «Центральный» на ВДНХ представлены полотна Юрия Пименова, которые служат выразительными образцами соцреализма и мастерски передают атмосферу городской жизни. Некоторые из них представлены в нашей подборке:

• Первые модницы нового квартала, 1961
• Здесь будет парк, 1950
• Между работой и театром, 1960
• Движущаяся граница города, 1961

Художника, по его словам, очень привлекало «бесконечное рождение нового, это извечное движение». Это отразилось в кардинальной перемене к 1950-м годам его творческой манеры и обращении к темам новостроек Москвы — его любимого города.

📎 С другими произведениями Юрия Пименова также можно ознакомиться на сайте Виртуального Русского музея.

Выставка «Образ Москвы в Русском искусстве» подготовлена Государственным Русским музеем ко дню рождения столицы в сотрудничестве с Правительством Москвы, Департаментом культуры города Москвы и ВДНХ.

#ГРМ_коллекция

Нежная встреча осени и зимы в Михайловском саду Русского музея 🍂

Фото: Русский музей / Савва Приходько

#Русскиймузей_фотовдохновение

Отправляемся в путешествие в прошлое на избранных лекциях этой недели. Изучаем памятники древних городов, архитектуру Санкт-Петербурга XIX века, роль в истории и образ в искусстве императрицы Марии Фёдоровны

🏛 Архитектура второй половины XIX века. Эклектика
🕰️ 26 ноября в 19:00
Эклектика – противоречивый стиль, рождённый в XIX веке. Время идей рациональной архитектуры, выраженной в словах: «Творчество и техника должны идти рука об руку, другими словами техника и конструкция должны служить источником художественных форм, а цель и значение здания – источником художественного представления».
Лектор: Елена Косачева.

🗾 Судьба двух столиц – Афины и Константинополь
🕰️ 29 ноября в 13:00
Афины и Константинополь – два центра развития греческой культуры. Блестящее прошлое и трагическая судьба роднят истории этих городов. Не утратили своего величия и изящества израненный Парфенон, руины театра Диониса, многочисленные памятники античного искусства. О памятниках Афин и Константинополя, переменах в архитектурном облике городов от античности к Новому времени, об истории изучения и отражении их истории в русском изобразительном искусстве поговорим на лекции.
Лектор: Мария Назарова.

👑 Самый прекрасный цветок Монбельяра: императрица Мария Фёдоровна
🕰️ 29 ноября в 17:00
Императрица Мария Фёдоровна, супруга императора Павла I, не правила самостоятельно, но заметно проявила себя в двух сферах деятельности – искусстве и благотворительности. Этой женщине самой судьбой было предначертано стать женой наследника российского престола, несмотря на все преграды и хитросплетения родственных связей. На лекции, посвящённой Марии Фёдоровне, поговорим о её увлечениях и талантах и о той роли, которую императрица сыграла в истории России.
Лектор: Юлия Малышева.

🎫 Выбрать и приобрести абонемент.
🎟 Также можно приобрести билет на одну лекцию.

📍 Михайловский (Инженерный) замок, Садовая ул., д.2

Эксклюзивный видеотур по выставке: генеральный директор Государственного Русского музея Алла Манилова и лингвист и москвовед Александр Усольцев проведут уникальную экскурсию по экспозиции «Образ Москвы в русском искусстве из коллекции Государственного Русского музея»!

👀 Посмотрите на выставку глазами ее создателей и вдохновителей и познакомьтесь со 115 шедеврами, посвященными Москве. Некоторые из них впервые покинули стены Государственного Русского музея.

Видео уже доступно на страничке ВДНХ во ВКонтакте: https://vkvideo.ru/video-18517041_456244860

🖱 Скорее переходите по ссылке и отправляйтесь в путешествие по выставке вместе с Аллой Маниловой!

22 ноября — День сыновей! Делимся подборкой детских портретов с новой грандиозной выставки «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» в Михайловском замке

Один из тематических разделов масштабной выставки Русского музея «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» посвящён теме детства. Художники изображали юных представителей аристократических семей, а нередко — и собственных наследников.

• Живописец Николай Майков изобразил на холсте своего сына, Леонида Майкова. В будущем мальчик, запечатлённый отцом вместе с книгой в руках, стал выдающимся литературоведом, фольклористом и этнографом. Майков-младший специализировался на народном творчестве, древнерусской словесности и литературе XVIII–XIX веков.

• Портрет Романа Томилова — старшего сына и наследника известного мецената и коллекционера Алексея Томилова — создал рисовальщик Александр Варнек. Во взрослом возрасте юноша построил блистательную военную карьеру, а затем поступил на государственную службу.

• На картине Ивана Тюрина — граф Александр Мордвинов в детстве, младший сын выдающегося государственного деятеля эпохи Павла I и Александра I адмирала Николая Мордвинова. Повзрослев, граф сохранил любовь к живописи и стал художником-любителем, участвовал в академических выставках.

Поздравляем с праздником и приглашаем всех посетить новую выставку в Михайловском (Инженерном) замке Русского музея!

✨Уже сегодня для наших гостей стартует масштабная экскурсионная программа по экспозиции «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет».

В сопровождении ведущих сотрудников Русского музея вы сможете проследить развитие национального портрета от ранних парсун до знаменитых шедевров XIX века, увидеть всю красоту и многогранность портретного жанра.

💬 Купить билеты на экскурсионные сеансы.

🎟️ Купить входные билеты.
🎩 Билеты можно приобрести по Пушкинской карте.

Генеральный спонсор — банк ВТБ.

Приглашаем посетить роскошный Строгановский дворец бесплатно: отмечаем памятные даты знаменитой семьи и день рождения великого Франческо Бартоломео Растрелли!

29 ноября Строгановский дворец откроет свои двери для всех гостей! В последнюю субботу ноября вы сможете бесплатно увидеть не только постоянную экспозицию резиденции и её парадные залы, но и выставки:

• «Русский декоративный поднос»
• «Иконы из коллекции графа Сергея Григорьевича Строганова»
• «Русские императорские сервизы»

Ноябрь — особенный месяц для именитого рода русских промышленников и меценатов Строгановых. 19 ноября исполнился 231 год со дня рождения графа Сергея Строганова — государственного деятеля, историка искусства, археолога, коллекционера нумизматики и иконописи, мецената.

250 лет назад родилась Софья Строганова — одна из самых ярких представителей рода Строгановых, «женщина необыкновенных качеств ума и сердца», «многомудрая графиня», как говорили о ней современники. Строганова в течение 28 лет единолично управляла огромным строгановским капиталом. Продолжая традиции семьи, графиня принимала в доме на Невском проспекте выдающихся художников и литераторов.

2025 год стал знаменательным и для самого Строгановского дворца. Со дня рождения гениального архитектора, который создал изысканное имение на Невского проспекте, — Франческо Бартоломео Растрелли — прошло ровно 325 лет. Его творчество стало олицетворением эпохи елизаветинского барокко, а Санкт-Петербург — городом, где его гений обрёл наиболее яркое воплощение. Ровно 30 лет назад завершилась реставрация живописного плафона Большого зал — подлинной жемчужины творения Растрелли.

❄️ Ждём вас в Строгановском дворце 29 ноября! Это уникальная возможность погрузиться в атмосферу Петербурга прошлых столетий накануне зимних праздников, пышных балов и гостеприимных торжеств.

🎟 Входные билеты во дворец и на выставку «Русский декоративный поднос» уже доступны на официальном сайте Русского музея.

Фото: Русский музей

🌲 Волшебство в Русском музее!

В курдонёре Михайловского дворца уже царит новогодняя атмосфера. Посетителей Русского музея встречает первая в городе музейная ёлка!

А вы уже чувствуете приближение праздника? Приходите в гости к зимней красавице, наполняйтесь волшебством и делитесь снимками в своих соцсетях!

Совсем скоро поделимся нашей масштабной программой на новогодние каникулы – не пропустите!

Фото: Русский музей / Капитолина Трушина

#Русскиймузей_фотовдохновение

Масштабная выставка Русского музея рассказывает об отечественной истории через портреты

Открывшаяся в Михайловском замке экспозиция «В зеркале судьбы» представляет историю русского общества XVII–XIX веков в портретах выдающихся и ярких деятелей эпохи.

Посетители увидят около 300 произведений живописи, графики и скульптуры – от ранних парсун до знаменитых шедевров XIX столетия. Большая часть экспонатов – из коллекции Русского музея, их дополняют работы из собраний ведущих музеев страны.

Впервые в России показан шедевр Карла Брюллова «Портрет семьи Мариетти» из частного собрания. Этот раритет был единственный раз представлен в Милане в 1834 году, с тех пор он не был доступен широкой публике.

Гости Михайловского замка также познакомятся с работами Ильи Репина, Ивана Крамского, Николая Ге, Дмитрия Левицкого, Ореста Кипренского и других художников. Среди героев произведений – покровитель наук и искусств Иван Шувалов, дипломаты Алексей Бестужев-Рюмин и Александр Горчаков, баснописец Иван Крылов.

Часть выставки расскажет, как портрет стал способом отразить социальный статус и запечатлеть для потомков заслуги перед Отечеством. О творческой элите России прошлых столетий расскажут портреты художников, писателей и артистов. Отдельное место в экспозиции занимают графические портреты.

❄️ Зимний режим работы Летнего сада Русского музея

Дорогие друзья, заснеженные аллеи Летнего сада ждут посетителей! Сообщаем о режиме работы в зимнее время.

С 19 ноября 2025 года по 28 февраля 2026 года:

• Понедельник: с 10:00 до 18:00
• Вторник: выходной
• Среда: с 10:00 до 18:00
• Четверг: с 10:00 до 18:00
• Пятница: с 10:00 до 18:00
• Суббота: с 10:00 до 18:00
• Воскресенье: с 10:00 до 18:00

Фото: Русский музей.

Провожаем осень и встречаем первые морозные дни!

Архип Куинджи «Лесок с берёзой», между 1885 и 1890 годом.

#Русскиймузей_вдохновение

«История пришла!». Русский музей открыл выставку «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет»

Создать русскую национальную портретную галерею в Михайловском замке мечтал ещё знаменитый художник и историк искусства Александр Бенуа. Сегодня в парадных залах Михайловского (Инженерного) замка посетителей встречают портреты могущественных государственных деятелей и полководцев, церковных иерархов и прекрасных фрейлин, влиятельных статс-дам, писателей, художников, артистов, врачей, предпринимателей и других героев своей эпохи.

В торжественных интерьерах второго этажа представлено более 300 произведений живописи, графики и скульптуры XVII-XIX веков. Основу выставки составила беспрецедентная по масштабу коллекция портретов Русского музея, дополненная несколькими шедеврами из ведущих музеев страны и частного собрания.

Вы увидите произведения великих мастеров, таких как Карл Брюллов, Илья Репин, Иван Крамской, Николай Ге, Дмитрий Левицкий, Орест Кипренский, Василий Тропинин, Константин Маковский и многих других авторов.

Жемчужиной Георгиевского зала стал шедевр Карла Брюллова «Портрет семьи Мариетти» (1834), впервые представленный в России. Этот раритет, хранящийся в частном собрании, публика видела только один раз в 1834 году в Милане.

Фаворит императрицы Елизаветы Иван Шувалов, талантливый дипломат и однокурсник Александра Пушкина Александр Горчаков, знаменитый баснописец Иван Крылов, выдающиеся медики Сергей Боткин и Николай Пирогов, полководец Александр Суворов и многие, многие другие. Приглашаем вас пройти по галерее образов и судеб!

🗓️ Выставка в Михайловском (Инженерном) замке открыта сегодня, в традиционно выходной день музея, и будет работать до 12 мая.

🎟️ Купить билеты.

Фото: Русский музей / Олег Золото, Евгений Елинер

В честь дня рождения живописца Михаила Лебедева рассказываем о его картине «Аричча близ Рима» из собрания Русского музея

🖌 Михаил Лебедев – один из тех художников, чья короткая жизнь оставила удивительно яркий след в русском искусстве. Живописец, рисовальщик, акварелист, он начинал свой путь в дерптской гимназии, где его талант заметил граф Пётр Пален и направил в Императорскую Академию художеств.

Лебедев учился у Максима Воробьёва, быстро заявил о себе как о выдающемся пейзажисте и уже в 1833 году получил большую золотую медаль. Вскоре он отправился в Италию – страну, которая стала главным источником его вдохновения.

Один из самых выразительных пейзажей Лебедева – «Аричча близ Рима» (1836). Здесь чувствуется всё, что отличает художника: контраст света и тени, густая, глубокая по цвету листва, игра бликов на земле.

🎨 В центре внимания – южная природа, но художник бережно включает в композицию и архитектуру, и женскую фигуру. На втором плане можно увидеть церковь Санта-Мария дель Ассунсьоне по проекту Бернини – важную часть образа Ариччи, небольшого городка неподалёку от озера Альбано.

Его итальянские пейзажи – это не просто изображения увиденного мира, а эмоциональные впечатления, переданные кистью молодого художника, которому удалось соединить южную поэзию света с русской художественной школой.

#ГРМ_коллекция

Первый живописец Арктики. В день рождения Александра Борисова делимся картиной «Новая Земля. Лед в Маточкином Шаре» из собрания Русского музея

«Северянин по душе и по рождению, я всю жизнь с ранней юности только и мечтал, чтобы отправиться туда, вверх, за пределы Архангельской губернии», — говорил о своей биографии художник Александр Борисов. 

Выросший в вологодской деревне и в ранние годы работавший в иконописных мастерских Соловецкого монастыря, Александр Борисов тонко чувствовал и понимал природу северных мест.

🚢 Летом 1894 года молодой живописец — ученик Ивана Шишкина и Архипа Куинджи — сопровождал министра финансов Сергея Витте на пароходе «Ломоносов» во время поездки по Северу, делая зарисовки и фотографии гаваней и бухт Мурманского побережья. Это стало первым путешествием Борисова на Русский Север. В Санкт-Петербург он привёз около 150 этюдов и смелую мечту — отправиться в большую заполярную экспедицию. 

❄️ Вновь Александр Борисов отправился в любимую Арктику уже в 1900 году, получив «титул» первого художника, который побывал за полярным кругом. В течение 14 месяцев изучая побережье архипелага Новая Земля, живописец совершил немало географических открытий: ледники и мысы, реки и проливы…

Им Борисов давал имена мастеров искусства. Так на карте России появились мысы Шишкина, Куинджи, Крамского, Васнецова, Верещагина, Репина, ледник Третьякова.

Картина «Новая Земля. Лёд в Маточкином Шаре» передаёт величественную и строгую красоту природы этого края. Белое безмолвие развернулось на сотни и тысячи километров — бесконечные льды и снега в живописи приобрели по-настоящему эпический масштаб. Нетронутые и непокорённые человеком, арктические горы словно замерли в вечном ожидании. 

🧊 Почувствовать дыхание Севера и восхититься красотой Русской Арктики можно на виртуальной выставке Русского музея, где также представлены работы Александра Борисова. 

#ГРМ_коллекция

Генеральный партнёр Русского музея – банк ВТБ.

С 1 января банком-оператором программы «Пушкинская карта» будет ВТБ

Для сохранения доступа к программе нужно подать заявление на перевыпуск виртуальной Пушкинской карты в ВТБ до 28 декабря включительно. О том, как это сделать, читайте в карточках.

Минкультуры России в национальном мессенджере MAX

🐕 Замечательные собаки принесли Русскому музею новые рекорды!

Выставка «Жизнь замечательных собак», которая радовала посетителей Мраморного дворца Русского музея с 17 мая по 10 ноября, побила все рекорды: её увидели 100 249 человек – это абсолютный рекорд посещаемости за всю историю дворца!

Посетители не только любовались экспозицией, но и оставляли свои впечатления – целых восемь книг отзывов, где слова благодарности соседствуют с трогательными рисунками четвероногих героев. Это ещё один рекорд выставки!

Жители и гости Петербурга приходили на выставку, чтобы окунуться в атмосферу тепла и радости, которую дарили им самые разномастные четвероногие друзья человека. Многие возвращались снова и снова – «Жизнь замечательных собак» стала для них местом, где можно было улыбнуться и отдохнуть душой.

Но мы не прощаемся! Многие произведения, представленные на выставке, скоро вернутся в постоянную экспозицию Русского музея. Приходите навещать своих любимцев!

Выставка проходила при поддержке Группы Магнезит.

Фото: Русский музей / Евгений Елинер, Анна Коробкова, Татьяна Федосеева

⚡️ Уважаемые посетители!

Сообщаем вам об изменениях в режиме работы Мраморного дворца Русского музея с 12 по 25 ноября.

В связи с демонтажом выставки «Жизнь замечательных собак» и реэкспозицией залов Мраморный дворец будет закрыт для посещения с 12 по 25 ноября.

Залы второго этажа, где располагается экспозиция «Коллекция братьев Ржевских», откроются для посетителей 26 ноября.

Экспозиция «Дар Петера и Ирене Людвиг» откроется в декабре. О дате открытия мы сообщим дополнительно. Следите за нашими обновлениями!

Фото: Русский музей / Евгений Елинер

Уважаемые посетители! Выставка «Алексей Пахомов. К 125-летию со дня рождения» в Михайловском (Инженерном) замке продлена до 1 декабря! Экспозицию можно посетить по единому входному билету.

🔍 Алексей Пахомов «Юные натуралисты», 1934

В честь дня рождения художника Сергея Ткачёва рассказываем про картину «К Новой жизни (В колхоз)» из собрания Русского музея

Сергей Ткачёв – выдающийся советский и российский художник, педагог, профессор, человек, для которого живопись стала формой человеческой памяти. Он прошёл через войну, был тяжело ранен, а после – посвятил жизнь искусству, в котором отразились мужество, доброта и уважение к человеку труда.

Главная тема художника – человек и его земля, связь поколений, любовь к жизни. Его живопись естественно продолжает традиции русской реалистической школы, наполняя их новым дыханием времени и теплом личных переживаний.

В собрании Русского музея хранятся более десятка его произведений, среди них – картина «К новой жизни (В колхоз)», созданная в соавторстве с братом Алексеем Ткачёвым и ставшая символом надежды и духовного возрождения послевоенной России.

Семья, отправляющаяся в путь, – не просто бытовая сцена, а метафора большого движения народа к будущему, к труду, к обновлению.

Увидеть другие произведения Сергея Ткачёва можно на сайте Виртуального Русского музея.

#ГРМ_коллекция

В честь дня рождения скульптора Михаила Козловского рассказываем про его скульптуру «Бдение Александра Македонского» из собрания Русского музея

Михаил Козловский – один из крупнейших русских скульпторов эпохи классицизма, ученик Николы-Франсуа Жиле, академик и профессор Императорской Академии художеств. Он учился в Петербурге, совершенствовался в Италии и Франции, а вернувшись на родину, участвовал в создании скульптурного убранства Мраморного дворца и Концертного зала в Царском Селе. Его творчество стало воплощением эстетических идеалов конца XVIII века – строгой гармонии, благородства и внутренней силы.

Одним из ключевых произведений мастера стала мраморная статуя «Бдение Александра Македонского». Образ античного героя Козловский использует не просто как сюжет, а как нравственный символ: юный Александр противится сну, воспитывая в себе силу духа и волю – качества, которыми восхищались мыслители эпохи Просвещения. Рядом с героем лежит свиток «Илиады» – знак любви к знанию и просвещению, напоминание о философе Аристотеле, учителе великого полководца.

Фигура Александра исполнена внутреннего напряжения. Его покой – лишь мгновенная остановка перед действием. Величественная поза, мощное телосложение и строгая уравновешенность композиции создают ощущение готовности к стремительному движению.

Современники сравнивали Михаила Козловского с Микеланджело – за мощь формы, философскую глубину и умение оживлять мрамор. Его «Бдение Александра Македонского» стало не только гимном героизму, но и размышлением о просвещённом человеке – сильном, разумном и устремлённом к знанию.

Увидеть произведения Михаила Козловского можно на парадной лестнице Михайловского дворца и на сайте Виртуального Русского музея.

Фото: Русский музей

#ГРМ_коллекция

Скульптура, история и живопись: рассказываем об избранных лекциях короткой рабочей недели

• Женщины-скульпторы советской эпохи. Имена, истории, стили
6 ноября в 19:00

Лекция посвящена женщинам-скульпторам II половины XX века. Это было время оттепели: художественный метод развивался от соцреализма к новому пластическому языку последних лет СССР. Поговорим о новых видах скульптурного портрета, познакомимся с работами выдающихся мастеров московского круга и ленинградской школы, а также о произведениях неофициального искусства.
Лектор: Дарья Чуприкова.

• Искусство эпохи Ивана Грозного
7 ноября в 19:00

Время правления Ивана IV отмечено бурным развитием письменности, живописи и архитектуры, проходившим под знаком проникновения в древнерусское искусство новых форм и идей. Благодаря распространению книгопечатания древнерусская икона впервые испытала сильное влияние западноевропейского искусства, а в архитектуре в это время разрабатывалась национальная традиция каменных шатровых храмов.
Лектор: Полина Западалова.

• «Храм, воодушевляющий поколения». Религиозная живопись Виктора Васнецова
8 ноября в 13:00

Виктор Васнецов знаменит своими сказочными полотнами, а ведь он создал целое новое религиозно-национальное направление в отечественном искусстве. На лекции вы узнаете, какой видел Виктор Васнецов судьбу русского религиозного искусства, в каких храмах работал художник, в чем особенность традиционной и принципиально новой «васнецовской манеры» и какие духовно-нравственные ценности передают нам «васнецовские» образы. Также вы познакомитесь с избранными аспектами религиозного творчества художников, работавших рядом с Васнецовым.
Лектор: Виктория Гусакова.

🎫 Выбрать и приобрести абонемент.
🎟 Также можно приобрести билет на одну лекцию.

📍 Михайловский (Инженерный) замок, Садовая ул., д.2

🌊 Уважаемые посетители!

По вашим многочисленным просьбам мы продлеваем работу выставки «О, море, море! Водная стихия в произведениях русских художников XVIII – XX веков» в корпусе Бенуа Русского музея до 16 ноября.

В качестве подарка Русский музей вводит скидку 50% – 300 рублей вместо 600! – на последние четыре сеанса полюбившейся всеми петербуржцами и гостями города выставки с 5 по 16 ноября.

Режим работы выставки:

• 5 ноября, среда – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 6 ноября, четверг – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 7 ноября, пятница – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 8 ноября, суббота – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 9 ноября, воскресенье – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)

• 10 ноября, понедельник – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 11 ноября, вторник – выходной день Русского музея
• 12 ноября, среда – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 13 ноября, четверг – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 14 ноября, пятница – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 15 ноября, суббота – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)
• 16 ноября, воскресенье – с 10:00 до 23:00 (последний сеанс – 21:30)

Сеансы, которые можно посетить со скидкой 50%:
5, 6, 7, 8, 9, 10, 12, 13, 14, 15 и 16 ноября – 20:00, 20:30, 21:00, 21:30.

🎟 Билеты.

Спонсор выставки – АО «A7 Холдинг».

Фото: Русский музей / Сергей Николаев

Приходите за вдохновением и морской атмосферой. Ждём вас в Русском музее!

🇷🇺 «От южных морей до полярного края...»: ко Дню народного единства делимся подборкой величественных пейзажей нашей необъятной страны из коллекции Русского музея

Горы, реки, моря и памятники архитектуры в городах России – произведения искусства дарят нам восхищение и вдохновение красотой Родины, позволяют ощутить её масштаб, богатство культуры и природных ландшафтов.

В нашей подборке – картины Василия Сурикова, Ивана Айвазовского, Николая Рериха, Аполлинария Васнецова, Фёдора Васильева, Климента Редько, Алексея Боголюбова, Константина Савицкого. Многие шедевры сейчас можно увидеть в основной экспозиции и на выставках Русского музея.

⚡️18 ноября – эксклюзивное посещение выставки «Архип Куинджи. Иллюзия света» в закрытый день музея: всего 30 билетов на сеанс!

По многочисленным просьбам наших посетителей мы продолжаем вводить новые специальные возможности знакомства с невероятно популярной выставкой Архипа Куинджи.

🌖 18 ноября, в традиционно выходной день музея, мы открываем двери для эксклюзивного посещения экспозиции – всего 30 билетов на каждый сеанс!

В день, когда все остальные экспозиции корпуса Бенуа закрыты, приглашаем вас на встречу с любимыми шедеврами мастера света и цвета!

🎟️ Купить билеты на эксклюзивные сеансы 18 ноября можно по ссылке: https://vk.cc/cQWfK9.

Продажа билетов на 18 ноября доступна только онлайн и только на официальном сайте Русского музея!
Стоимость сеанса – 1500 рублей.
Дети до 7 лет – бесплатно.

Фото: Русский музей / Сергей Николаев.

Генеральный партнёр выставки – ПАО «ЛУКОЙЛ».

🚢 «На каких морях ты побывал, моряк?»

Бороздим реки, моря и океаны на выставке «О, море, море!» в корпусе Бенуа.

#Русскиймузей_фотовдохновение
Фото: Русский музей / Сергей Николаев

Спонсор выставки – АО «A7 Холдинг».

В день рождения художника-путешественника Василия Верещагина делимся подборкой произведений из собрания Русского музея

🗺 С именем Василия Верещагина в истории отечественной живописи всегда ассоциируется определение «художник-путешественник». География поездок живописца крайне разнообразна и экзотична для второй половины XIX века.

📜 Весной 1869 года Верещагин путешествовал в Туркестан, был у китайской границы, ездил в Самарканд, Коканд, Андижан и Ош. Во время путешествий художник изучал историю и архитектуру, а также делал многочисленные рисунки и живописные этюды.

«Для всех деятелей на поприще наук, искусства и литературы, для учёных, художников, литераторов и даже музыкантов путешествия составляют хорошую школу, просто необходимость: в наш век развития пароходства и железных дорог не пользоваться средствами передвижения, не учиться на живой летописи истории мира — значит вырывать самые интересные страницы из книги своего бытия», — писал Василий Верещагин.

Делимся работами Верещагина из коллекции Русского музея, написанными во время путешествия в Среднюю Азию.

Увидеть шедевры художника можно в зале №25 Михайловского дворца и на сайте Виртуального Русского музея.

#ГРМ_коллекция

⚡️Продлеваем часы работы выставки «О, море, море!» до 23:00!

🌊 Уважаемые посетители! Выставка «О, море, море!» пользуется невероятным успехом, ежедневно тысячи людей приходят увидеть уникальные шедевры мастеров морского пейзажа: Ивана Айвазовского, Алексея Боголюбова, Льва Лагорио и других. Именно поэтому в последние дни работы экспозиции Русский музей продлевает часы посещения до 23.00!

• С 5 по 10 ноября выставка «О, море, море!» будет открыта С 10.00 до 23.00.
Время входа на последний сеанс – 21.30.
🎟️ Всем нашим посетителям мы дарим особый подарок – билеты на последние четыре сеанса со скидкой 50%!

• 1,2,3,4 ноября выставка также будет работать до 23.00.

🎫 Билеты уже доступны на нашем сайте.

Спонсор выставки – АО «A7 Холдинг».

Фото: Русский музей / Анна Коробкова

«Карл Брюллов на века»: генеральный директор Русского музея Алла Манилова и заместитель генерального директора по научной работе Григорий Голдовский представили сборник научных исследований

В Михайловском дворце Русского музея прошла презентация сборника «Карл Павлович Брюллов»: в издании опубликованы статьи, которые ранее были представлены на первой в новейшей истории межмузейной научно-исследовательской конференции, посвящённой Карлу Брюллову.

Авторами публикаций стали ведущие эксперты Русского музея, Третьяковской галереи, Калужского музея изобразительных искусств, Пермской государственной художественной галереи и МГИМО. В центре внимания издания — атрибуция произведений Карла Брюллова, его художественное наследие в контексте русской и европейской художественной жизни, рецепция его наследия, историография и вопросы реставрации.

📚 Презентацию сборника провели генеральный директор Русского музея Алла Манилова и Григорий Голдовский — главный эксперт по творчеству Карла Брюллова и заместитель генерального директора Русского музея по научной работе. Издание открыла его статья «Карл Брюллов: знаменитый и неизвестный. Факты и интерпретации».

«Карл Брюллов — это тема, которая нуждается и всегда будет нуждаться в развитии. Выставка сподвигла нас на развëрнутые исследования, которые вылились в глубокую и разнообразную по материалам конференцию.

Благодаря решению Аллы Юрьевны мы получили возможность издать сборник докладов по итогам конференции. Почти 250 страниц, полтора десятка сообщений и докладов, около нескольких сотен цветных иллюстраций — всё это иллюстрирует новые открытия, которые появились в процессе показа этой феноменальной выставки в Русском музее», — сказал заместитель генерального директора Русского музея по научной работе Григорий Голдовский. 

Выставка-блокбастер «Великий Карл. К 225-летию со дня рождения» — самая посещаемая выставка России за последние 5 лет: её увидели свыше 477 000 гостей. Более 300 шедевров из Русского музея, ведущих музеев страны и частных собраний заняли роскошные залы Михайловского дворца. 

📇 Профильная научная конференция, объединившая результаты передовых исследований творчества Карла Брюллова, состоялась 23 и 24 апреля 2025 года.

📕Издание можно приобрести в сувенирных магазинах Русского музея.

Фото: Русский музей / Евгений Елинер

👧 Фестиваль «Детские дни в Петербурге» в Русском музее

С 25 октября по 3 ноября, 8 и 9 ноября в Михайловском дворце Русского музея пройдёт традиционный фестиваль «Детские дни в Петербурге» – яркое событие для всей семьи!

В этом году фестиваль отмечает 20-летие и проходит под общей темой «Сезоны». Русский музей приглашает детей и родителей поучаствовать в игре «12345 – я иду искать!», которая поможет открыть музей по-новому: через наблюдение, игру и воображение.

Наш маршрутный лист рассчитан на детей 7-10 лет и создан по экспозиции «Народное искусство». Он рассказывает об охоте – древнем ремесле и важной части народной культуры. Главные герои маршрута – охотничьи собаки Тявкуша и Лайка – помогут юным посетителям потренировать наблюдательность, внимание к деталям и понять, что художник и охотник во многом похожи: оба умеют видеть главное и бережно относиться к природе.

Как принять участие:
• Приходите в Михайловский дворец в часы работы музея.
• Купите входной билет и получите бесплатный маршрутный лист у стойки в сенях у парадной лестницы.
• Выполняйте задания и получайте печатный штамп участника в свой игровой дневник.

Фестиваль «Детские дни в Петербурге» – это семейное приключение, где взрослые и дети вместе открывают искусство, учатся смотреть, удивляться и радоваться открытиям.

Ждём вас в Русском музее – пусть ваши осенние каникулы пройдут с вдохновением и в хорошей компании!

🪆 Дебошир и ухарь, Шаляпин и Горький от мира живописи. В день рождения Филиппа Малявина рассказываем о его картине «Бабы»

• Незаурядный талант Филиппа Малявина проявился очень рано. С детства будущий художник, воспитанный в крестьянской семье, занимался творчеством: в 14 лет он отправился на далёкий Афон, где принял послушничество и работал в иконописной мастерской. Другим источником вдохновения для Малявина стала малая родина — глубинка в Самарской губернии, где по-прежнему были сильны исконные народные традиции. 

• Уже в 1900-х Филиппа Малявина прославила именно «галерея» женских портретов его кисти. В канун ХХ века живописец, в то время ученик Академии художеств, открыл национальному искусству новый тип русской крестьянки — величавой и гордой, порой дерзко независимой. Его моделями были обитательницы рязанских деревень в узорчатых праздничных одеждах. 

• Художник Михаил Нестеров ждал от Малявина «многого впереди, как от Шаляпина», а писатель Николай Шебуев называл «Максимом Горьким живописи». Илья Репин в восторге нарёк одну из его картин того периода «символом русской жизни 1905 и 1906 годов», в то время как патриарх русских критиков Владимир Стасов увидел в работах молодого автора лишь «безумие и дикость». Оценки современников разнились, но никто из них не оставался равнодушным. 

• Героини портрета «Бабы» — визуальное воплощение физической мощи, темперамента, народного понимания красоты. На зрителя устремлены пристальные и загадочные взгляды, а алые краски вместе с контрастными залёными тонами завораживают его. Мажорный, огненный колорит играет решающую роль в создании эмоционального строя картины. По мнению Михаила Врубеля, восхищавшегося широтой письма и самобытностью работ Малявина, он обладал редким даром «натиска и восторга». 

• Приглашаем увидеть шедевр «Бабы» и другие яркие незабываемые полотна, созданные Филиппом Малявиным, в Михайловский дворец Русского музея.

#ГРМ_коллекция

Генеральный партнёр Русского музея – банк ВТБ.

На зимовку! Скульптуры Летнего сада укрыли от холодов и морозов

Перед наступлением первых заморозков статуи, украшающие любимый сад петербуржцев, специалисты Русского музея «укутали» хлопковой тканью, а затем накрыли деревянными футлярами. Защитная конструкция убережёт прекрасные скульптуры от непогоды.

🌨️ Такой способ укрытия создал скульптор Василий Демут-Малиновский в 1820-х, однако сама традиция заботы о нежном мраморе в холодные месяцы появилась ещё раньше. Уже в XVIII веке, во времена правления Анны Иоанновны, статуи оборачивали холстом. Холст намокал и замерзал, поэтому сегодня по-прежнему используется более надёжная технология, предложенная Демутом-Малиновским.

В годы Великой Отечественной войны деревянные щиты использовались для укрытия статуй под землёй. Стенки ямы, выкопанной для хранения скульптуры, обкладывали щитами и наполняли песком. Затем ещё один щит накладывали сверху. В таких условиях уникальные скульптуры пережили всю блокаду, что помогло сохранить великолепную мраморную коллекцию Летнего сада до наших дней. 

По традиции подготовка скульптур к осенне-зимнему сезону начинается с укрытия аллегории «Мир и Победа» («Ништадтский мир»), выполненной в 1722–1723 годах Пьетро Бараттой.

🍂 Делимся кадрами облачения скульптуры в тёплый «наряд» и приглашаем посетить Летний сад в дни золотых листопадов и тёплого осеннего солнца!

Фото: Русский музей / Анна Коротина

🍂 Русский музей обрамила осень!

#Русскиймузей_фотовдохновение

Фото: Русский музей / Дарья Середюк