Мрачное стихотворение Ивана Уткина переложил на короткое музыкальное видео. "Снегурочка Морозова" рассказывает о том, почему в пьесе-сказке Островского дочка Мороза и Весны-Красны должна была растаять. #СнегурочкаМорозова #Снегурочка #ИванУткин #мрачнаясказка #зимняямистика #Островский #пьесасказка #дочкамороза #тёмныйфольклор #русскийфольклор #страшныесказки #зимнееВидео #shorts #музыкальноевидео

Изменилось прикрепленное сообщение чата

И снова "Один дома": тест на знание второй части фильма
 
До Нового года осталось две недели с небольшим хвостиком. Пора разгонять праздничное настроение. Как? Просмотром любимых новогодних и рождественских фильмов.
 
Уверен: в их числе дилогия "Один дома". Мне больше нравится сиквел, а вам? Давайте проверим. Пройдите несложный тест и узнайте какая часть вам ближе по душе - первая или вторая.
 
Тест доступен по этой ссылке:
https://forms.yandex.ru/u/61d317449dc8c7a698bc1454
 
#одиндома #HomeAlone #одиндома2 #новыйгод #рождественскиефильмы #новогоднеенастроение #киноквиз #тест #кино #комедия #маколейкалкин #классикакинематографа

экранизация #Кратос #Tor #Baldur #игры #PlayStation #киноновости #геймеры #Fallout #TheLastOfUs

🎬 Сериал God Of War: что известно об амбициозном проекте к этому часу? 🎮⚔️ 
Друзья, дождались! Кратос официально выбрался из консоли и направляется в сериал. За экранизацию God of War отвечает Amazon, та самая компания, которая уже отметилась «Кольцами власти» и «Fallout».
 
Вопрос логичный: нас ждет величие или очередная дорогая фанфикция по любимой игре? Давайте разбираться.
 
🔥 Визуал и смыслы
За картинку отвечает режиссёр Фред Той, который уже отметился в «Пацанах», «Сегуне», «Ходячих мертвецах» и Fallout. То есть человек умеет и в жесткий экшен, и в атмосферу, и в напряжение, когда герой просто молчит, а тебе уже не по себе.
 
Первые две серии God of War будет ставить именно он, так что тон всей истории задаст этот дядя с камерой.
 
Сценаристы получили тяжёлый квест: сохранить нерв God of War 2018. Греческая мясорубка осталась за кадром, в центре — скандинавский период.
 
Сериал повторит путь Кратоса и Атрея: путешествие, последняя воля Фэй, прах на самой высокой вершине. Отец учит сына сдерживать ярость, сын пытается вытащить из отца живого человека, а не только призрака Спарты.
 
По неофициальной инфе первые два сезона полностью закроют сюжет 2018 года. Если зрители зайдут в раж, на конвейер отправят и God of War: Ragnarök. Премьера ожидается не раньше 2027 года, в 2026 проект только планируют запустить в съемки. Так что пока мы смотрим трейлеры других экранизаций и держим топор наготове.
 
🎭 Кастинг: самая больная тема

Главный парадокс: сериал уже продлили на второй сезон, а Кратоса до сих пор нет. Фанаты рисуют коллажи с Кристофером Джаджем и мечтают увидеть его в кадре, но игра — это одно, а многочасовой драматический сериал совсем другое.
 
Нужен актер, который в одной сцене покажет и зверя, и уставшего от жизни отца, и бога, который сам боится своего прошлого.
 
Зато вокруг второстепенных богов уже идет шёпотный кастинг-хайп. По слухам, на роль Тора смотрят в сторону Олафура Дарри Олафссона из «Разделения» — мощный, тяжелый, очень немарвеловский Тор, который давит харизмой, а не прессом.
 
На Бальдра якобы сватают Макса Паркера из «Салаг» — его легко представить нервным, дерганым и внутренне сломанным бессмертным, у которого ничего не заживает. Официальных анонсов нет, но дыма без огня не бывает.
 
⚠️ Почему все это так рискованно

На бумаге все выглядит как мечта фаната. Есть культовая игра с наградами «Игра года» и огромной базой игроков. Есть шоураннер, который умеет в серьезную научную фантастику. Есть режиссер, закалённый в «Пацанах» и «Сегуне». Есть пример Fallout, доказавший, что адаптации игр могут быть не стыдными.
Но God of War — очень личная история. Тут важно не только то, как Кратос кроит богов, но и то, как он учится разговаривать с собственным сыном. В игре помогает форма: камера не отлипает от героев, игрок живёт с ними бок о бок, слышит тишину между репликами.
 
Сериалу придется вытаскивать ту же глубину без геймпада в руках зрителя. Плюс вопрос наследия: сериал сразу уходит в скандинавскую арку, а греческая резня остаётся где-то в тени.
 
Фанаты точно будут ждать флешбеков, намеков на старые грехи Кратоса. Если их не дадут, на выходе может получиться просто хороший северный боевик с бородатым мужиком, но не тот самый God of War, который мы проживали по десятку часов подряд.
 
🧠 Что в сухом остатке?

У проекта есть деньги, большие имена, два сезона авансом и мощная первооснова в виде игры 2018 года. Есть слухи по Тору и Бальдру, но нет главного — человека, который войдет в кадр, хрипло скажет пару слов и заставит нас поверить, что перед нами тот самый Кратос.
 
Я лично включаю режим осторожного оптимизма. Очень хочется, чтобы в этот раз боги были благосклонны, а мы получили не очередной мемный «сериал по игре», а честную историю о вине, родителях и попытке остаться человеком в мире, где даже дети наполовину боги.
Пишите в комментах, кого вы видите в роли Кратоса 👇
И готовы ли простить сериалу косяки, если драму и атмосферу вытащат на топовом уровне?
 
#GodOfWar #сериал #Amazon #AmazonPrime #

Представил вам две сказки: какая вам больше по душе

Снегурочка. Новогодняя история любви. Почему Лель и Снегурочка не могли быть вместе? Исправляю эту неправдивость! #Снегурочка #зимняясказка #зимняямагия #славянскийфольклор #русскийфольклор #мрачнаясказка #темнаясказка #Островский #пьесасказка #сказкадлявзрослых #зимняямистика #славянскиебоги #языческаяруссь #русскаямифология #новогодняясказка #атмосферно #darkfairytale

#Снегурочка #зимняясказка #зимняямагия #славянскийфольклор #русскийфольклор #мрачнаясказка #темнаясказка #Островский #пьесасказка #сказкадлявзрослых #зимняямистика #славянскиебоги #языческаяруссь #русскаямифология #новогодняясказка #атмосферно #darkfairytale

"Маленькой елочке": новогодняя сказка от Бабы-Яги
 
Как детская новогодняя песня звучала, если бы ее нам пела Баба-Яга - ну, или другая сказочная злодейка
 
#МаленькойЁлочке #БабаЯга #новогодняясказка #страшнаясказка #крипипаста #новогодняяпесня #детскаянопострашная #сказочнаязлодейка #русскиесказки #зимнийлес #darkfairytale #horrorcover #slavicfolklore #новыйгод2025 #ёлка #новогоднийхоррор

🎬 Глупые американцы сражаются с норвежскими гномами — кто кого?
 
Нарушая все запреты, американское кино всё равно сочится в наши кинотеатры — дозировано, не топовое, но лезет. Новогодний ужастик «Гномы. Новогодний беспредел» как раз из этой категории. На постере — зловещий гном с ножом, в описании — хоррор от студии, которая делала «Венома». Звучит бодро, да? На деле — не совсем.
 
Оригинальное название картины вообще другое: There’s Something in the Barn («В сарае что-то затаилось»). Никаких «гномов» и «новогоднего беспредела». Российские прокатчики, как водится, докрутили маркетинг, а вот сама Sony в мировом прокате собрала жалкие 533 тысячи долларов. Для крупной студии — тревожный колокольчик, и не один.
 
По сюжету типичная американская семейка переезжает в Норвегию, мечтает открыть уютный отель, но нарывается на амбарных гномов, которым не понравились шум, свет и ремонт.
 
Смешения культур, снег, лес, ферма — всё вроде бы готово для кайфового рождественского хоррора. На практике получаем кринж: гномы выглядят как обычные карлики с бородой, логика персонажей отсутствует, попытки юмора проваливаются, а «битва не на жизнь, а на смерть» больше напоминает дешёвый скетч.
 
Из плюсов — красивые зимние пейзажи и натурные съёмки, где актёры реально мёрзнут, а не стоят перед зелёнкой. Но этого мало, чтобы тащить фильм. Финальное «примирение в крови по колено» выглядит скорее нелепым, чем чёрно-комедийным.
 
В итоге «Гномы. Новогодний беспредел» отправляются прямиком в мой личный топ худших ужастиков 2023 года. Хотите просто посмотреть, как гномы убивают людей — пожалуйста.
 
Ждёте умный хоррор с чёрным юмором и сюжетом — проходите мимо.
 
#ГномыНовогоднийБеспредел #TheresSomethingInTheBarn #ужасы2023 #рождественскийхоррор #кинообзор #новогоднекино #Sony #хоррор #кино #рецензия

🎄 Чехи пересняли «Двенадцать месяцев»: стоит ли менять любимую советскую сказку на европейский ремейк?
 
Составляя новогодний плейлист, я случайно наткнулся на чешский фильм «Двенадцать месяцев» 2012 года. Сначала подумал, что пираты подсунули левый фильм под знакомым названием. Но нет — это реальная киносказка по мотивам Маршака.
 
Вопрос один: смотреть её на праздниках или лучше включить старый добрый мульт?
 
✨ Три желания, одна падчерица и белый кролик

Режиссёр Карел Янак оставил базовый костяк: мачеха, её дочка, падчерица Марушка и братья-месяцы. Но всё остальное перекроил до неузнаваемости.
 
В деревне нет приличных женихов, девушки ждут принца — и тут появляется Карел, местный богач, вернувшийся из-за границы. Чтобы не жениться на первой попавшейся, он загадывает три невыполнимых желания: фиалки зимой, клубнику в феврале и плодоносящую засохшую яблоню к Масленице.
 
Марушку, как водится, гонят в лес. По дороге она спасает белого кролика, который приводит её к братьям-месяцам. Тут сразу жирные отсылки к «Алисе в Стране чудес», а сами месяцы больше похожи на пожилых друидов и гномов из «Белоснежки», чем на знакомых нам персонажей.
 
Апрель колдует на фиалки и клубнику, Кветка палится в прямом эфире, мачеха бесится, времена года носятся галопом, в финале Марушка и Карел всё-таки женятся.
 
🎬 Что не так и что спасает фильм?
Чешские «Двенадцать месяцев» сильно заимствуют из других сказок, но новогоднего чуда в итоге мало. Злодейки мачеха и Кветка получились более плоскими, чем харизматичные рисованные персонажи из советского мультфильма.
 
 Братья-месяцы — «джедаи на минималках», их образы скорее вызывают улыбку, чем ощущение волшебства.
 
Со спецэффектами всё грустно: уровень начала 90-х, хотя фильм вышел уже после «Матрицы» и «Властелина колец». В 2012 году можно было сделать магию поубедительнее.
 
Вот что действительно тащит — операторская работа. Зимний лес местами завораживает, видно, что актёры реально мёрзли, а не стояли перед зелёнкой. Натурные съёмки получились атмосферными, и за это хочется сказать отдельное спасибо.
 
🧊 Вердикт
По пятибалльной шкале поставлю чешскому фильму крепкую тройку. Не шедевр, но и не катастрофа. Для разнообразия — можно глянуть один раз, особенно если вы любите европейские сказки и не ждёте от них уровня советской анимации.
 
Главное — не сравнивать его в лоб с культовым мультфильмом «Двенадцать месяцев». У них, по-честному, общего только название.
 
#ДвенадцатьМесяцев #чешскоечкино #новогодниесказки #рождественскиефильмы #советскоекино #киноклассика #сказкаввыходные #обзорфильма #зимнийнастрой #киноаматериал

Остолбеней! Сложный тест на знание фильмов о Гарри Поттере
 
Несмотря на исчезновение с телеканалов фильмов о Гарри Поттере, эта франшиза остается любимой у миллионов россиян разных возрастов. Истории о мальчике, который выжил, запускаются с пиратских ресурсов и радуют глаз. Насколько хорошо вы знаете поттериану? Давайте проверим!
 
Пройдите этот непростой тест и узнайте насколько глубоко творчество Джоан Роулинг пустило корни в ваше киношное сознание. Поехали!
 
Тест доступен по этой ссылке:
https://forms.yandex.ru/u/618d81eced13b79d67bbf597
 
 
#ГарриПоттер #HarryPotter #поттериана #кинотест #кинобвиз #фильмы #волшебство #магия #киновикторина #мальчиккоторыйвыжил #ностальгия #кинодлявсейсемьи

гры #киноамнезия #геймеры #телеграмканал

Стоит ли фанатам S.T.A.L.K.E.R. смотреть «Злая: Во благо»? ☢️💚 
В выходные я выбрался в кино на мюзикл «Злая: Во благо». Хотел понять, почему он так люто окупается в США, а в итоге сидел в зале и думал о… фанатах S.T.A.L.K.E.R. и наших «мы вне политики» 🧠 
 
🎬 Очень дорогая сказка без праздника
 
Вечерний сеанс, билет 500 ₽, после 21:00 уже 700 ₽. Девушка до кино не дошла, пришлось лететь одному, как тот самый сталкер, который пошёл в рейд без напарника. В зале отцы с сыновьями: пацаны, которые обычно берут «Человека-паука», внезапно пришли на девчачий мюзикл про ведьм.
 
Рекламный блок убил веру в волшебство. Раньше в декабре на экране шёл парад новогодних сказок, можно было составлять свой киноплейлист прямо из кресла. Сейчас перед «Злой» показали трейлер «Зверополиса 2» и что-то настолько серое, что оно просто вывалилась из памяти. Остальное пространство намекает: «Привыкайте к перезапускам "Буратино" и "Чебурашек"» 🪵🐭 
Весело, ага.
 
🎤 Мюзикл, который делает вид, что он для детей
 
Первый удар по ушам — песни. Всё переозвучили. Наши вокалисты честно стараются, но голос не совпадает с лицом. Ариану Гранде брали как нежную, «воздушную» Глинду. В дубляже Глинда открывает рот, а оттуда вылетает мощный голос тёти, которая сейчас ещё ценники в «Пятёрочке» поправит. Я реально дёрнулся в кресле 🤦‍♂️ 
Почему нельзя оставить оригинал с субтитрами и заставить детей хотя бы чуть-чуть читать? Я в первом классе шпарил по 70 слов в минуту и как видите, жив. Сейчас же всех решили максимально обезопасить от буковок.
 
Ладно, я отключил мюзикл как жанр и уставился в сюжет. И тут холодок по спине. «Злая» вообще не про детей. Это учебник по созданию политического бренда.
 
Глинда — фея без реальной силы, но именно она становится лицом «добра». Настоящее зло — это тот, кто пытается остановить катастрофу. Любые решения «во благо народа» на деле всё сильнее и сильнее ударяют по народу.
 
Параллельно подсовывают повестку:
💅 женская дружба важнее мужчин,
💞 сестринская любовь выше любой романтики,
🎭 сюжет на поверхности, но под ним работает тяжёлая артиллерия идеологии.
 
🧙‍♂️ «Злая», Россия и сталкеры «вне политики»
 
В какой-то момент я поймал себя на том, что смотрю не мюзикл, а жёсткую притчу о пропаганде. Как создают врагов. Как по щелчку перезаписывают общественное мнение. Как народ годами убеждают, что удобная ложь комфортнее, чем неприятная правда.
 
Волшебник прямым текстом озвучивает мысль: люди сами хотят верить, и даже если власть выйдет и честно скажет «я вам врал», большинство не поверит. Так удобнее. В этот момент фильм превращается в зеркало, которое лучше бы не показывали перед Новым годом.
 
Даже Дороти тут не милая гостья. Она влетает как токсичный турист: ломает чужой мир, не думает о последствиях, уходит с чистой совестью. Дорога из жёлтого кирпича больше не выглядит сказкой. Когда понимаешь, кем и чем она выложена, по ней идти вообще не хочется 🧱 
И тут в голове всплывают мои любимые сообщения от фанатов S.T.A.L.K.E.R.:
«Мы играем, мы вне политики»,
«Мы в Зоне, у нас тут своё важное дело».
 
Ребята, сходите на «Злую» с женой или девушкой. Посидите до финальных титров, дослушайте все песни, даже если дубляж режет по ушам. Возможно, что-то щёлкнет, и вы увидите те же схемы, только не в Припяти, а на сцене изумрудного города.
 
Фильм при этом визуально шикарный: мощная графика, яркие сцены, несколько реально завораживающих номеров. Магия есть, но не в фейерверках над замком. Настоящая магия в том, как легко человека убеждают поверить в удобную сказку.
 
Если вы готовы признать, что фильм или любимая игра может быть политичнее новостей с Екатериной Андреевой, то да, «Злая: Во благо» вам нужна. Если нет — продолжайте жить в Зоне и делать вид, что Георгиевская ленточка важнее, чем то, во что вы часами играете и какие смыслы впускаете себе в голову.
 
Почему так происходит, я разберу подробнее в материале ниже, не переключайтесь 👇 
#кино 🎬 #обзор #сталкер ☢️ #STALKER #ЗлаяВоБлаго #мюзикл #фантастика #пропаганда #и

"Ой, снег, снежок": зимняя cказка любви в советском кино

Коротко о зиме в фильмах и сериалах

Друзья, смотрите с декстопа: там качество нормальное

С 1 декабря: добро пожаловать в зимнюю сказку

Коротко о том, как прибывает декабрь

От нежной матери до строгой мачехи: тест на знание советских фильмов
 
С Днем матери! В этот праздник предлагаю постоянным читателям и гостям канала пройти увлекательный тест на знание советских фильмов. Сможете ли вы угадать - в каком эпизоде мать, а в каком мачеха? Бонус-уровень - назвать сам фильм, в котором снялись женщины, которые "без изъяна".
 
Тест доступен по этой ссылке:
 
https://forms.yandex.ru/u/6645b345f47e7303e77ea665
 
#тест #советскиефильмы #матьимачеха #киноквиз #советскоекино #ностальгия #ДеньМатери #женскиеобразы #любовьиклассика #кинолюбители #угадайфильм #киновикторина

🧛‍♂️ «Ночной полёт»: фильм, после которого вампиров начинаешь бояться снова
 
Иногда кажется, что вампирское кино окончательно превратилось в сладкий сироп. То подростковые страдания, то дешёвый стёб, где клыки важны меньше, чем блёстки на лице.
 
На этом фоне «Ночной полёт» выглядит как чужак из девяностых, который внезапно врывается в современный хоррор и напоминает: вампир вообще-то должен пугать, а не собирать лайки.
 
Фильм по Кингу начинается как будто обычный триллер про журналиста-охотника за сенсациями, а заканчивается жёсткой историей о том, что будет, если слишком долго смотреть в пропасть.
 
Ричард Диз гонится за странным пилотом частного самолёта, который после ночных рейсов оставляет после себя опустевшие аэропорты и горы трупов. Он циничен, уверен в себе, ворует материалы у коллеги Кэтрин Блэр, идёт по головам ради «горячего» репортажа. И чем дальше он лезет в эту историю, тем очевиднее: перед ним не просто маньяк, а настоящее первобытное зло.
 
Главная фишка «Ночного полёта» в том, что фильм не романтизирует своего монстра. Вампир здесь не загадочный соблазнитель, а хищник, которому плевать на человеческую мораль.
 
Финальная сцена в аэропорту до сих пор смотрится жестоко и нервно. Это тот редкий случай, когда хоррор пугает не скримерами, а ощущением полной безысходности. Попробуйте посмотреть кульминацию под Bring Me To Life от Evanescence – мурашки вам обеспечены, даже если вы всё уже знаете по кадрам в сети.
 
Отдельный респект Мигелю Ферреру. Его Диз неприятен, эгоистичен, временами отвратителен, но оторваться от него невозможно. Он тянет на себе весь фильм: от медленного старта до зубодробительного финала, где детективная драма окончательно превращается в трагедию.
 
Сюжет поначалу будто раскачивается, но потом «тележка» срывается с горки, и ты уже летишь вместе с героем к неизбежной развязке.
 
За вампирами и кровищей в «Ночном полёте» легко пропустить важную штуку. Фильм можно смотреть как хоррор, а можно – как историю про профессию, где тебя день за днём кормят чужими трагедиями.
 
В какой-то момент Диз понимает, что он не просто наблюдатель, а участник, и что цена сенсации внезапно стала слишком высокой. Та же дилемма встаёт и перед Кэтрин Блэр: рассказать правду или придумать красивую, безопасную ложь.
 
Не так много фильмов, которые заставляют даже днём чувствовать тьму. «Ночной полёт» как раз из таких. После финальных титров остаётся не только страх, но и неприятный вопрос: где именно та точка, после которой уже поздно искать запасной выход. И правда ли цель стоит всех тех средств, которые ты потратил по дороге.
 
Недаром у журналистов есть жёсткая пословица:
 
«Когда сдаёшь кровь, получаешь стакан сока. Когда берёшь кровь, получаешь первую полосу».
 
«Ночной полёт» очень наглядно показывает, чем может закончиться охота за этой самой полосой.
 
Спасибо, что дочитали. Если любите умные хорроры и старую добрую вампирскую жесть без глянца и блёсток – обязательно дайте этому фильму шанс. И залетайте на «Киноамнезию», там ещё много такого, от чего ночь становится длиннее. 🦇📽️ 
#НочнойПолёт #NightFlyer #СтивенКинг #кинорецензия #хоррор #вампиры #ужасы90х #умныйхоррор #кинопоСовету #Киноамнезия #киноклассика #страшноидумать #фильмыпоКингу #киноночью #кинолюбитель

Столетняя эволюция вампиров в кино
Друзья, я не спал двое суток, чтобы порадовать вас новым видео с хорошей озвучкой, титрами и "вкусной" информацией о вампирах.
Три года назад повелители ночи отметили столетний юбилей в кино. Я пробежался галопом через годы, через расстояния, чтобы показать Вам как сильно изменились те, о которых когда-то писал Стокер. Готовы?
#вампиры #дракула #хорроры #сумерки

Тест на знание заклинаний из советских киносказок
 
Что делать, чтобы быть счастливым? Правильно: слова заветные знать надо - без них счастье не случится.
 
Давайте проверим насколько вы запомнили заклинания из советских киносказок.
 
Пройдите несложный тест и узнайте кто вы - герой, лежащий на печи, или человек, способный исполнить заветную мечту.
 
Тест доступен по этой ссылке https://forms.yandex.ru/u/654fd6c102848f451b366460
 
Удачи!
 
#тест #советскиесказки #киносказки #заклинания #советскоедетство #ностальгия #кинематограф #русскоесказочное #проверьсебя #онлайтест #киноквиз #магическиеслова #счастье #кинолюбитель

Андрей Кончаловский жестко ответил пенсионерам на критику Ленина
 
Андрей Кончаловский в интервью «РГ» вообще без реверансов разъяснил позицию по поводу своего Ленина в «Хрониках русской революции».
 
Тем, кому не зашёл «дерганый, нервный и глупый» Ильич, он сказал прямым текстом:
 
«Скажите спасибо, что я этим занялся. Не нравится — не ешьте».
 
То есть никакого «извините, если задели чувства верующих в бронзового Ленина» не будет. Режиссер честно дает понять: он никому ничего не должен и уж точно не собирается сдавать экзамен по марксизму-ленинизму перед комментаторами.
 
Кончаловский отдельно подчеркнул, что со словом «хроники» в названии мог промахнуться: сериал для него — не учебник истории, а большой кинороман. В нем допустимы и потерянный картуз, и пистолет, и нервные привычки Ленина, и даже «слишком человеческие» эмоции. Задача — «заземлить» вождя, а не снова повесить его на стенку в виде иконы.
 
Интернет тем временем кипит: зрители требуют «правильного Ленина», который с первого кадра знает, что пишет «Государство и революцию» и управляет историей, как шахматной партией. Кончаловский отвечает холодно: девятый вал революции никто не мог просчитать, Ленин оказался на гребне волны случайно — он не герой-комикс, а человек, который постепенно понимает момент и залезает на броневик.
 
Еще больше всех раздражает расстановка акцентов: Николай II — страдалец, Сталин — собранный и железный, Ленин — нервный и сомневающийся. На это у режиссера тоже простой ответ: ему интересны живые люди, а не школьные плакаты. Уже сейчас он думает о проекте про Сталина — не как про монстра из анекдотов, а как про человека, который понимает масштаб ответственности за страну.
 
Финальный месседж Кончаловского звучит так же жестко, как и заголовки в новостях:
 
«Не нравится — не смотрите. Не согласны — снимайте своё кино».
 
И вот это, если честно, удар не по Ленину, а по нашему вечному желанию, чтобы нам раз и навсегда выдали одну «правильную» версию истории, где думать самому не требуется.
Пишите в комментах: вы за бронзового Ильича или за «нервного и живого»?
 
 #кончаловский #ленин #хроникирусскойреволюции #российскиесериалы #историяРоссии #революция #сталин #николай2 #киномнение #разборсериала #дзен #пенсионеры #скандал #историческоекіно #российскоеткино #мнение #телеграмканал #киноамнезия

А теперь самое вкусное. Ниже — тест про Ларису Долину и её любимое «за деньги, да» 💰
Пройдите и проверьте, насколько хорошо вы разобрались в истории с квартирой и «алчной» дивой.
 
Погнали!
1. Какое определение в комментариях чаще всего прилетает певице?
A. «Жертва мошенников, которой не повезло»
B. «Старая мошенница, со связями»
C. «Символ семейных ценностей»
D. «Непонятая гением публика»
 
2. Что люди прежде всего считают самым опасным последствием «дела квартиры»?
A. Просто громкий инфоповод, через неделю забудут
B. Прецедент: добросовестные покупатели остаются без денег и без квартиры
C. Шанс для певицы красиво «перезагрузить» карьеру
D. Ничего страшного, «так и должно быть»
 
3. Как один из комментаторов образно описал всю эту историю с клипом/фильмом и тусовками?
A. «Пир во время чумы»
B. «Второе рождение легенды»
C. «Смелый художественный эксперимент»
D. «Комедия положений»
 
4. Как в комментариях описывают связку Долина + Инстасамка?
A. Союз поколений и мост между эстрадой и тиктоком
B. Осознанную попытку поддержать молодёжь
C. Иллюстрацию принципа «за деньги — да!»
D. Недоразумение, которое все неправильно поняли        
 
5. Что, по мнению людей, делают такие решения судов с доверием к системе?
A. Укрепляют веру в справедливость
B. Никак не влияют, всем всё равно
C. Подрывают доверие к судам ещё сильнее
D. Делают суд ближе к «простому человеку»
 
6. Как в комментариях чаще всего обзывают современные комедии и ремейки, которые «лезут» в советскую классику?
A. «Умное авторское кино, не для всех»
B. «Очередные помои, готовят к прокату»
C. «Доброе семейное кино»
D. «Норм, разок под пиво пойдёт»
 
7. Как один из комментаторов в шутку предлагает бороться с мошенничеством на рынке вторички?
A. Полностью запретить сделки с жильём
B. Ввести новый налог на «звёздные квартиры»
C. Найти «нулевую бабку» и показатьельно посадить на 20 лет
D. Обязать всех покупать жильё только у застройщика
 
Ключ к тесту
1 — B
2 — B
3 — A
4 — C
5 — C
6 — B
7 — C
 
Результат:
0–2 - вы случайно сюда зашли;
3–5 - вы в теме, но без фанатизма;
6–7 - вы «сертифицированный знаток Долиной", ремейков и наших судов».

Три причины, почему новый фильм про Шурика с «алчной» Долиной всё равно окупится 🎬💸 
11 декабря в кино выходит музыкальная кинокомедия «Новые приключения Шурика». По факту — тот самый новогодний мюзикл от ТНТ, только уже не по телеку, а на большом экране.
 
Там и «комедийные» звёзды, и Бузова, и Киркоров, и главное — Лариса Долина в образе жадной миллионерши, которая под хит Инстасамки поёт «За деньги, да».
 
Интернет уже кипит:
«СРАМОТА!», «Как это развидеть?», «Гайдая не трогать!» — примерно такой фон под каждым роликом.

Шурика называют «пенсионером», Долину — «старой мошенницей со связями», вспоминают историю с квартирой и пишут про пир во время чумы. Короче, коллективный испанский стыд работает на полную.
 
И вот парадокс: при всём этом фильм, скорее всего, свои деньги соберёт. Почему? Разложим по пунктам.
 
Молодёжь любит кринж и хайп 🤡
Поколение, выросшее на мемах и клипах по 15 секунд, обожает смотреть на «разрушение святого». Советская классика для них — это уже почти мифология, над которой можно поиздеваться. Они пойдут не за Шуриком, а за ощущением «ха-ха, посмотрите, как они изуродовали детство родителей».

Новогодние мюзиклы ТНТ годами показывали хорошие рейтинги, именно потому что там был тот самый троллинг классики под оливье. Теперь этот формат просто выкатили в кинотеатр.
 
В декабре в кино пусто, а праздник нужен ❄️
Под Новый год хочется большого кино-события, чтобы выйти из зала с ощущением, будто побывал в другом мире. Но по афише — тишина. Ни мощных блокбастеров уровня «Аватара», ни большой семейной премьеры, которую обсуждают все.

В этом вакууме даже сомнительный мюзикл про Шурика превращается в опцию «ну хоть что-то новогоднее». Людям нужно куда-то выгулять настроение, детей, друзей и свои ожидания от декабря. Кинотеатр всё ещё остаётся местом, где можно поймать хоть какой-то праздник.
 
Любопытство сильнее хейта 👀
Хейтеры в комментариях громче всех, но монетизируется в итоге не их злость, а их интерес.
Кто-то пойдёт в зал ровно за тем, чтобы «своими глазами увидеть этот ужас». Кто-то — потому что друзья позвали в ТЦ, а там заодно и кино: «Ну ладно, давайте посмотрим, что они там с Шуриком сотворили».

Чем громче в сети кричат «позор», тем больше людей хотят проверить, «насколько всё плохо на самом деле».
 
В итоге три фактора — любовь к кринжу, дефицит нормального кино в декабре и банальное человеческое любопытство — сделают своё дело. Фильм, при всех минусах, соберёт кассу, станет трендовой темой и, очень вероятно, получит продолжение. Хотим мы этого или нет.

🎭 Как Анна Пересильд стала актрисой №1 — идёт по пути Shaman?
 
Кто бы мог подумать, что та самая девочка из «Алисы в Стране чудес», дочка актрисы-космонавта, вдруг окажется лучшей актрисой года по версии ВЦИОМ.
 
Анна Пересильд сегодня в кино примерно там же, где Shaman в музыке: постоянно в повестке, в трендах, в рейтингах и в спорах.
 
По цифрам всё куда скучнее, чем в заголовках. У Анны, Марии Ароновой и Светланы Ходченковой — по 7% содержательных ответов. Это около ста человек из 1600 опрошенных.
 
Но медиа уже разносят формулу «лучшая актриса страны», а интернет добавляет перцу: «голосовали школьники», «папа подтянул», «родители оплатили», «как её вообще можно сравнивать с Ароновой?». Запрос на разговор про блат и династии очевиден.
 
Социологи, впрочем, объясняют проще: в телефонных опросах люди называют тех, кого сейчас помнят. Анна постоянно в ленте — «Алиса», интервью, репосты, хайп вокруг семьи. Старшая Пересильд уже была в похожем рейтинге, теперь очередь дочери. Это не приговор вкусу нации, а снимок момента: звезда родилась не на сцене МХАТа, а в новостной ленте и клипах.
 
По актёрам картина другая. Сергей Безруков, Сергей Бурунов, Юра Борисов, Александр Петров — их выбирают не потому что «дети элиты», а потому что они в каждом втором проекте. Люди действительно их видят, смотрят, обсуждают. Там меньше ощущения, что «нам кого-то навязали», и больше — «мы его реально смотрим».
 
Стоит ли из-за рейтинга рвать тельняшку? Вряд ли. К таким опросам логичнее относиться как к гороскопу в конце журнала: улыбнулись, сделали пару выводов и пошли дальше. Для Анны это шанс доказать, что она не только «дочка известной мамы», а для нас — повод спросить себя, почему мы так легко ведёмся на фамилии и медиашум.
 
Анна Пересильд — новая народная любимица или эффект раскрученного бренда? Пишите в комментариях, обсудим 👇 
#АннаПересильд #Shaman #ВЦИОМ #российскоекіно #актерыгода #кино #Киноамнезия #соцопрос #мнение

🍄🎬 Почему новый мультфильм про Супер Марио идёт на рекорд мирового проката?
 
Честно, после десятка «лучших экранизаций игр в истории», которые оказывались унылым фан-сервисом, верить таким обещаниям уже тяжело. Но с Марио всё по-другому.
 
 Первый фильм разнёс кассу, собрал больше 💰1,36 млрд долларов и стал самой успешной экранизацией видеоигры. Теперь на разгон выходит сиквел — «Супер Марио: Галактическое кино».
 
И тут решает тизер. Он взорвал комментарии:

🌌 «Настолько красочной рисовки и вкусно анимированного 3D трейлера я ещё в жизни не видел»

🎮 Фанаты уже по кадрам узнают Тостарену и локации из Super Mario Odyssey и Galaxy.

👑 В этот раз, судя по намёкам, спасают не принцессу, а совсем другие ставки.

🤖 В кадре роботы, намёки на кроссоверы, споры: будет ли Варио, где Ёши и почему именно Galaxy.
 
Даже ругань играет на руку фильму: всем не всё равно. Это лучший сигнал для будущей кассы.
 
Первый фильм стал рекордсменом, потому что попал сразу в несколько поколений: от тех, кто помнит картриджи и Денди, до тех, кто впервые увидел Марио на Switch.
 
Если «Галактическое кино» не растеряет визуальный размах, не превратится в тупую «дойку ностальгии» и чуть глубже раскроет героев, у него все шансы повторить или даже побить рекорд.
 
И вот главный вопрос: если сиквел закрепит успех, не придётся ли нам признать, что лучшая экранизация видеоигр уже случилась — и зовут её просто и по-домашнему Марио? 🤔Пишите в комментах, ждёте ли вы «Галактическое кино» и верите ли, что оно перебьёт рекорд первой части? 🎟️✨ 
#СуперМарио #SuperMarioMovie #ГалактическоеКино #МариоВКино #Nintendo #кино #мультфильмы #экранизацияигр #игры #ностальгия #кинопрокат #киноновости

Названы три главные проблемы новой экранизации Silent Hill 👀🌫️ 
Вышел тизер «Возвращения в Сайлент Хилл» — музыка знакомая, туман на месте, Пирамидоголовый тоже здесь… но фанаты уже бьют тревогу 😬 
🎭 Проблема №1 — Джеймс не тот
Вместо сломанного, обычного мужика с чувством вины мы видим стильного рокера из клипа. Ни ощущения «человека из толпы», ни той самой приземлённости героя. Фанаты говорят прямо: это не Джеймс, а косплей с Comic Con.
 
💻 Проблема №2 — слишком глянцевый CGI
Монстры узнаваемые, сирены орут как надо, но всё выглядит чересчур чисто и «клипово». Вместо липкого психологического ужаса нас может ждать аттракцион из скримеров и компьютерных эффектов.
 
📜 Проблема №3 — канон под угрозой
Нет культовой фразы из письма Мэри, есть намёки на переделку акцентов в истории. Фанаты боятся, что вместо честной истории о вине и боли получится облегчённая версия «для широкого проката».
 
Нас ждёт осторожное возвращение в туманный город или оскорбление «священной коровы» хоррора? 🎮

Пишите в комментах, чего вы ждёте от фильма и верите ли ещё в экранизации игр вообще 😅 
#SilentHill #ВозвращениеВСайлентХилл #ReturnToSilentHill #кино #ужасы #экранизация #игрыивkino #ИгроРай247

Разрывал театры и семьи: как Алексей Петренко жил на скандалах и великих ролях 🎭🔥Алексей Петренко был из тех, кто играет так, будто сцена в его жизни последняя. Полутонов не признавал — ни в профессии, ни в быту. Поэтому рядом с гениальными ролями у него всегда шли рука об руку конфликты, ссоры, скандалы и разбитые семьи.
 
Театры, срывы и «Экипаж», который ушёл без него

В Ленсовете Игорь Владимиров первым разглядел в нём мощного актёра: помог избавиться от акцента, выбил квартиру и прописку, даже берёг психику артиста — весной не вводил в новые спектакли, чтобы не добить. Но Петренко всё равно хлопнул дверью: решил, что его недооценивают, и уехал в Москву, к Анатолию Эфросу. Там тоже не задержался — характер не позволял находить баланс.
 
На киноработе было так же бурно. Роль командира Тимченко в будущем хите «Экипаж» писали под него, Митта утвердил его без раздумий, сценарий прочитан, договор подписан. И вдруг на съёмках — срыв: Петренко орёт на директора, называет сценарий халтурой, разрывает контракт и уходит. «Экипаж» становится легендой уже с другим актёром, а за Петренко окончательно закрепляется репутация человека, который не уступает даже себе во вред.
 
Женщины, двойная жизнь и наследственная война 💔
В личной жизни бушевал тот же ураган. Первая жена Алла, певица, по сути положила карьеру на алтарь его амбиций. Снаружи — крепкая семья, изнутри — жизнь «на два дома». Параллельно в его жизнь входит журналистка «Правды» Галина Кожухова: пришла на спектакль, влюбилась в артиста, завязался роман на полтора десятка лет.
 
Петренко разводится с Аллой — для неё и дочери Полины это тяжёлый удар. При этом с Полиной он долго сохраняет близкие отношения, а потом неожиданно отправляет её обратно из Москвы. Что произошло между отцом и дочерью, до конца так и не прояснилось.
 
С Галиной он проживёт треть своей жизни и взойдёт на вершину карьеры. После её смерти в 2008-м актёр проваливается в тяжёлый кризис.
 
Друзья отправляют его на фестиваль в Ташкент — оттуда он возвращается уже с новой избранницей Азимой и двумя её дочерями.
 
Азима становится третьей женой. Младшую дочь она представляет как его ребёнка, и Петренко верит: признаёт девочку, даёт имя Меланья. Позже журналисты находят биологического отца — таксиста из Бишкека. Скандал разрывает семьи и круг друзей: одни считают, что актёра цинично использовали, другие говорят о его слепоте и вине.
 
После смерти Петренко началась уже юридическая война ⚖️ Дом в Балашихе, квартира в центре Москвы, охотничий домик под Тверью — этого оказалось достаточно, чтобы старое доброе правило «квартирный вопрос испортил людей» снова сработало.
 
Дочь Полина требует, чтобы вдова поделила всё поровну. Азима отказывается. Семейный конфликт выходит в эфир ток-шоу, превращая личную драму в публичное шоу.
«Запрещённый Распутин» и роль, которая его сожгла 🔥🎬
Главный экранный миф Петренко — конечно, Распутин из «Агонии» Элема Климова. Режиссёр брал его не через стандартные пробы, а после консультации с Вольфом Мессингом, который фактически благословил кандидатуру.
 
Ради этой роли актёр буквально довёл себя до истощения. Нервное напряжение было таким, что здоровье серьёзно пошатнулось. А фильм, вместо триумфа, угодил под жёсткую цензуру: его резали, перекраивали, Брежневу картина не понравилась, лента отправилась «на полку». Парадокс: на Западе «Агония» становится хитом, игру Петренко называют потрясающей, а дома по-настоящему ценить этот образ начинают только спустя годы.
 
В сухом остатке — жизнь, состоящая из конфликтов с театрами, режиссёрами, женщинами, родственниками и самим собой. Но стоит включить «Агонию» или любую его сильную роль, и все ток-шоу мгновенно меркнут. Скандалы остаются в жёлтой хронике, а работа — в истории кино.
 
А вы каким запомнили Петренко — по ролям или по шумным историям вокруг него? Пишите в комменты 👇 
#АлексейПетренко #театр #кино #скандалы #Распутин #Агония #советскоеккино #наследство #семейнаядрама #Киноамнезия

Ленин Кончаловского против нтвшного «Константинополя» — какой сериал лучше? 🎬🩸 По федеральным каналам старые фильмы о революции либо прячут за полночь, либо вообще убирают с радаров. Зато в прайме теперь два новых претендента на «право говорить за историю» — лебединая песня Кончаловского «Хроники русской революции» и бодрый приключенческий «Константинополь» от НТВ.
 
У Кончаловского — дорого, медленно и тяжеловесно. Истеричный Ленин, тонны диалогов, вездесущая героиня Юлии Высоцкой и финал, который как бы говорит зрителю: «додумывай сам». В итоге многие просто не дотягивают до конца сезона 😶‍🌫️ 
У «Константинополя» всё проще: экшен, авантюра, эмиграция как фон, Шерлок-Холмс-вайб, «Острые козырьки» по-русски и Стамбул с интригами. История белой эмиграции здесь не вершит судьбы мира, но хотя бы не разваливается под собственной серьёзностью. И главное — это реально хочется досматривать до титров 💥 
По отзывам и цифрам выигрывает НТВ-шный вариант: честный жанровый продукт, который не строит из себя «главное высказывание о революции», а просто нормально рассказывает историю. Парадокс, но именно он в итоге оказывается ближе к зрителю.
 
А вы на чьей стороне — за «большое искусство» Кончаловского или за бодрый «Константинополь»? Пишите в комментах, разберём эту битву за память вместе ⚖️ 
#сериалы #ХроникиРусскойРеволюции #Константинополь #Кончаловский #НТВ #история #революция #кино #Киноамнезия

Киноделы снова идут по кругу 🎬
Фонд кино на наши налоги переснимает «Незнайку», «Садко», Хоттабыча и Колобка. Сказки старые, бюджеты новые, CGI пластмассовый, мантра та же: «традиционные ценности», «воспитание поколения» и вот это всё 💸✨ 
С одной стороны, нас ждёт целый парад ремейков с Николаем Валуевым-троллем, Харламовым-Колобком и новой версией «Незнайки», которая обещает «не быть похожей ни на что».
 
С другой — есть и проекты, за которые не стыдно топить: мрачная «Дрема», фантастическая «Девятая планета», тот самый «Весельчак У» и «Неандерталец» выглядят как шанс на нормальное жанровое кино, а не сплошную жвачку 🤔 
Вопрос простой: вы пойдёте на всё это сказочное великолепие или дождётесь, когда нам наконец снимут взрослое кино, а не очередной урок патриотизма под видом фэнтези?
Пишите в комментах, кого сами ждёте больше — «Незнайку», «Садко», Колобка или никого вообще 🚶‍♂️🌲 
#кино #ФондКино #Незнайка #Садко #Колобок #российскоекино #ремейк #Киноамнезия

Тест на знание цариц и принцесс из советских мультфильмов
 
Все мы родом из детства, все мы любим сказки. В СССР вышло немало мультфильмов, которые мы пересматриваем до сих пор. Некоторые из них были посвящены царицам и королевам. Давайте освежим вашу киношную память. Сможете ли вы по эпизоду узнать нарисованную особу царских кровей? Тест доступен по этой ссылке: https://forms.yandex.ru/u/65a2bb8f84227c54cf7743e5 #советскиемультфильмы #мультфильмыСССР #советскаяанимация #киносказка #анимация #ностальгия #детство #квиз #викторина #царицы #королевы #тестпопамяти

По следам S.T.A.L.K.E.R: в России «отменяют» самое знаменитое «Оно» Кинга 👻📚 
Не успели геймеры оплакать S.T.A.L.K.E.R., который у нас признали нежелательным, как прилетело по книжной полке. Фанаты заметили: роман «Оно» тихо исчез с маркетплейсов и из некоторых книжных. Аудио тоже нет – остались только экранизации и сериалы на пиратских сервисах 🎬 
Формально причина благородная: нет нужной возрастной маркировки, РКН недоволен, издательство говорит про проверку и возможную «18+». Неформально же под удар попадают не только кровь и ужасы, но и тот самый спорный эпизод с Беверли и «Неудачниками» – Кинг через него показывает сломанное детство, страх и переход во взрослый мир, а не «кислую клубнику ради клубники». Но разбираться в подтексте у нас любят меньше, чем ставить галочки и выносить приговоры ⚖️ 
Параллельно сам Кинг устроил свой «кинговский разворот» 🌪️
Сначала громко сказал, что русская культура токсична и с Россией всё кончено. Потом вдруг смягчился: и X уже не такой страшный, и среди русских, оказывается, есть хорошие люди, и Достоевский с Толстым норм. Автор, которого читают за честность, очень ловко меняет ботинки по погоде – а страдают в итоге обычные читатели, которые просто хотели купить страшную книжку, а нашли пустую полку.
 
Вопрос к вам, сталкеры книжных полок и Зоны интернета: надо ли так «защищать» взрослых людей от хоррора, который продавался десятилетиями, или мы реально решили посоревноваться с Пеннивайзом, кто сильнее пугает общество? Пишите в комментах, читали ли вы «Оно» и что думаете про запрет и «переобувание» самого Кинга 💬 
#СтивенКинг #Оно #STALKER #книги #хоррор #цензура #радужныеценности #кинговскийразворот #Max_про_книги

Зачем гениальный Козловский снова полез в комедию с Галустяном? 🤔 
Появился тизер «Уволить Жору» — новой кинокомедии Марюса Вайсберга с Галустяном и Козловским. Вместо триумфального возвращения звезды «нулевых» получаем déjà vu: туалетный юмор, бородатый айтишник и карьерист, который внезапно вспоминает, что «в жизни есть вещи важнее денег» 💸➡️❤️ 
Зрители уже прошлись по тизеру: затянувшийся номер КВН, шутки — уровня ТНТ десятилетней давности, а Козловский снова шепчет реплики, будто его силком вытащили из бункера. На фоне крестового похода Виталия Бородина за нравственность всё это смотрится особенно комично 😅 
И тут главный вопрос: это Козловский так выбирает роли или система нашего мейнстрим-кино просто не оставляет актёрам вариантов, кроме одноразовой жвачки «на выходные»? Премьера намечена на 12 февраля 2026 года — успеем ещё устать от трейлера.
Вы бы пошли на такое кино хотя бы из любопытства или морально отписались от этого формата? Пишите в комментах 🎬 
#Козловский #Галустян #УволитьЖору #российскоекино #кинопремьеры #кинокритика #киновыходногодня #Max_про_кино

русскойреволюции #ленин #дедушкаЛенин #Кончаловский #ЮлияВысоцкая #российскиесериалы #историяРоссии #революция #мнение #авторскаяколонка #киноамнезия #рецензия #культура #телеканалРоссия #Дзен #Maxкиноканал

Сериал «Хроники русской революции»: почему зрители не приняли Ленина Кончаловского
 
Сериал «Хроники русской революции» Андрея Кончаловского наделал шуму, но явно не так, как мечтал автор. Зрители дружно пишут одно и то же: дедушку Ленина снова попытались убить на экране, да ещё и тяжёлым сапогом прошлись по памяти тех, кто вырос под его портретами. Цель видится простая: развенчать миф и заодно свести личные счёты.
 
Перед тем как читать дальше, кликните по этой ссылке и подпишитесь на канал Max, где только кино без желтизны и прочей шелухи, без которой сегодня почему-то нельзя жить в Дзене. Плюс тесты, ностальгия и разборы без лицемерия.
 
Ленин, который больше похож на клоуна
 
По картинке к сериалу претензий минимум. Шестнадцать эпизодов, аккуратный реквизит, костюмы, свет, всё как положено «большому телевидению». Юлия Высоцкая в кадре настолько часто и настолько активно, что зрители уже шутят: это не «Хроники русской революции», а хроники личной жизни одной героини.
 
Но как только вы отвлекаетесь от красивой картинки, начинается самое интересное. Ленин у Кончаловского выглядит не как исторический лидер, а как нервный хулиган. То бегает по Петербургу как подросток, то в чём мать родила, маячит перед дамами на лодочке, то кулаками и папками воспитывает водителя, то издевается над Крупской как может.
 
Евгений Ткачук, актёр талантливый, а его герой превращён в карикатуру. Вместо человека, который тащил на себе партию, войну, распавшуюся империю и тома текстов, мы видим мелкого лавочника, случайно окажшегося в учебнике истории.
 
При этом в других сценах Ленин у него же решает десятки вопросов одновременно, не успевая доесть суп во время мятежа. Получается странный раздрай. То ли перед нами злой клоун. То ли всё-таки тот самый мозг, которого до сих пор цитируют в политических кругах.
 
Неудивительно, что многие зрители признаются: выключили сериал через десять минут. Не потому что «революцию не так показали», а потому что смотреть физически неприятно.
 
Дедушка Ленин, память и тяжёлый сапог
 
Для поколения 50+ Ленин — не абстрактный персонаж из параграфа. Это октябрятская звёздочка, пионерский галстук, школьная линейка под его портретом. Не «отец народов», не мраморный истукан, а именно «дедушка», условно строгий, но свой. Да, это была идеология, да, мозги промывали по полной. Но для миллионов это кусок детства, со всеми эмоциями, запахами и голосами того времени.
 
И тут им на полном серьёзе показывают, как этот «дедушка» голым стоит на берегу, как вокруг него пляшут заведомо карикатурные Горький и Троцкий, как вся компания большевиков выписана в стилистике дешёвой сатиры. Люди воспринимают это не как «смелое переосмысление», а как плевок в лицо.
Важно: никто не требует срочно вернуть советский агитпроп. Народ готов разговаривать о цене революции, о крови, ошибках, преступлениях. Но люди хотят честной беседы, а не цирка под вывеской «историческая правда».
 
Мёртвый лев, живые заказчики
 
Самое жёсткое в реакции аудитории даже не защита Ленина. Зритель очень чётко чувствует запах заказа. В комментариях одна и та же мысль: за что платят, то и снимают, денежки освоены, нужно отрабатывать хорошую жизнь и зарубежную недвижимость.
 
Кончаловский уже давно у многих ассоциируется не с хрупкой «Асей Клячкиной», а с человеком, который родился с золотой ложкой и очень хорошо устроился. И когда такой «мэтр» выходит на федеральный канал и объясняет людям, что их прошлое — это сборище истериков и ничтожеств, возникает не спор, а устойчивая брезгливость.
 
В итоге Ленин от этого сериала не рушится. Его ещё долго будут ругать и защищать, цитировать и ненавидеть. Он уже не в зоне «нравится — не нравится», он в списке фигур, без которых ХХ век просто не складывается.
 
А вот доверие к «великим режиссёрам» и тем, кто пропускает такое в эфир, проседает очень заметно. Потому что когда тебе в очередной раз продают смесь госзаказа, личных обид и тотального неуважения к истории, ты начинаешь задумываться: а за кого нас там вообще держат.
 
#хроники

Снег в Раккун-Сити: что известно о новой экранизации Resident Evil?
 
Есть что-то тревожное в зимнем воздухе. Снег глушит шаги, город будто делает вдох и зависает — и даже тихий хруст льда под ногами превращается в худший из сигналов: «Беги!».
 
Пожалуй, именно поэтому новый фильм по Resident Evil выглядит таким… правильным. Леденящая зима + Раккун-Сити = интрига, от которой фанаты уже нервно постукивают по столу.
 
В режиссёрском кресле — Зак Креггер. И он, не моргнув, заявляет:

«Это не фильм. Это безумие».
 
Слова громкие. Но что стоит за этим льдом и шумом?
 
Новый герой
Сценарий «Обители зла» Креггер делал в тандеме с Шеем Хаттеном («Армия мёртвецов»). И, кажется, дуэт решил развернуть франшизу туда, где всё начиналось: к корням, к хоррор-философии первых игр.
 
Забудьте про Леона, Клэр, Криса и Джилл. Теперь в центре — Брайан, ночной курьер органов.
 
Заснеженная горная трасса → тьма → удар. Женщина появляется на дороге как глюк в матрице. Она жива, но… нет. Что-то с ней не так. С этого момента у героя один путь — вниз по кривым лестницам ада: снег, красные вспышки, крики, люди-не-люди, щупальца, биопорча.

Добро пожаловать домой, фанаты.
 
Курьера играет Остин Абрамс («Оружие»).
 
В кадре также:
·        Пол Уолтер Хаузер («Кобра Кай»),
·        Зак Черри («Разделение»),
·        Кали Рейс («Настоящий детектив: Страна ночи»),
·        Джонно Уилсон.
 
И да, каст выглядит так, будто его собирал на Netflix: двое тучных героев, сильная независимая афроамериканка, пара «небрутальных» блондинов. Креггер переписал роль бывшего военного под женщину — Рейс.
 
Критики пишут:

«Если повезёт, это станет лучшим решением кастинга».
 
Я лично сомневаюсь. А вы?
 
Раккун-Сити
 
Город снят в заснеженной Праге. Дорожные конусы, полицейские ленты, оранжевые огни, холодный пар над мостовой. И всё это — под шершавым зимним снегом, который хрустит под ногами так громко, будто предупреждает:
 
«Ты тут один. Очень один».
Кадры со съёмок показывают не фальшивую декорацию, а живой город. Или умерший. Или тот, что долго притворялся живым и наконец перестал. И это важно: Resident Evil всегда держался на ощущении надвигающейся тишины — такой, что режет слух хуже любого крика.
 
Безумие от Креггера
Режиссёр обещает:
 
«Это не будет похоже ни на “Варвара”, ни на “Оружие”. Это моё развлечение.
Хочу выключить мозг и снять безумие уровня “Зловещих мертвецов 2”. Путешествие из точки А в точку Б… всё глубже в ад».
 
Честно? Звучит не как претензия на хоррор-эпос, а как попытка сделать динамичный аттракцион ради самого аттракциона. Не хорошо, не плохо — просто честно.
 
Но давайте вспомним: мы обжигались на всех адаптациях Resident Evil, кроме франшизы с Милой Йовович. Её ругали десятилетиями, но в итоге именно она осталась единственной жизнеспособной интерпретацией вселенной.
 
Сериал Netflix? Уже в цифровом небытии. «Добро пожаловать в Раккун-Сити»? Пытался, но не вытянул.
 
Поэтому — без иллюзий. Вероятнее всего, перед нами очередной подростковый хоррор: яркий, снежный, динамичный… и довольно поверхностный.
 
Но вдруг? Вдруг Креггер найдёт тот самый тон, который делают игры такими, какими мы их любим?
 
А как вы думаете: сможет ли Креггер оживить кино-вселенную «Обители зла» или снова сделает вид, что смог?
 
Пишите в комментарии — растопим снег вместе.
#ResidentEvil #ОбительЗла #Кино2026 #РаккунСити #Хоррор #НовостиКино

Переиграла ли Светлана Ходченкова Георгия Милляра в новой киносказке про Бабу-Ягу?
 
Ну что, друзья, поехали. Вышел очередной фильм про Бабу-Ягу — и на этот раз ступу примерила на себя Светлана Ходченкова. Вопрос, который теперь будоражит мой Дзен и ваши комменты: смогла ли она переплюнуть легендарного Георгия Милляра, бессменного сказочного суперзлодея СССР?
 
Спойлер: нет. Но это не минус — это концепт.
 
Какая Баба-Яга получилась у Ходченковой?
Ходченкова не стала соревноваться с Милляром — и это, пожалуй, мудрейшее решение. Его Яга — живая классика, эталонный шум леса, хруст веток и фирменные «утробные» интонации из «Морозко» и «Золотых рогов».
 
У Светланы — другое. XXI век, модный костюм, хулиганский прищур, энергия наставника, который вроде бы и ворчит, но ведёт ребёнка туда, где его, наконец, услышат.
 
В фильме «Яга на нашу голову» она устраивается няней к Пете — мальчику, которого родители растят через пуш-уведомления. Вместо карикатурного злодея мы видим женщину с тайной, опытом, юмором и лесным одиночеством, которое не испарилось даже в бетонных джунглях.
 
Параллельно — схватка с Кощеем в исполнении Юрия Колокольникова, и зрители тут едины: он попал в образ идеально. Лешие, домовые, кикиморы — на экране оживает целый славянский bestiary, снятый аккуратно и с любовью. Где-то темновато, где-то маски теряются в тенях, но когда видно — красиво до мурашек.
 
Что зрители сказали между строк
 
И тут мнения разделились. Одни пишут: «Наконец нормальная сказка без маразма! Не ремейк, не перезапуск — оригинальная история». Для них Яга Ходченковой — идеальный наставник, который учит Петю быть смелым и самостоятельным.
 
Другие — те самые, кто вечно ищет подвох — уверены, что это просто «наборная сказка»:
• сюжет предсказуем;
• Яга слишком молодая и слишком не-Яга;
• реклама маркетплейса лезет в кадр как Кощей в чужую сказку;
• юмор хлюпает по дну, как болотная жижа.
 
И их вердикт звучит сурово: «Большей ахинеи в своей жизни не видел». Но даже скептики сходятся в одном: Колокольников вытянул картину сильнее всех.
 
Итог
 
Переиграла ли Ходченкова Милляра? Конечно нет — потому что невозможно переиграть камертон эпохи.
 
Но она создала свою Ягу — бодрую, хитрую, современную. Милляр — вечный эталон. Ходченкова — новая глава. У каждого времени своя ведьма со ступой и характером.
 
Так что, друзья мои, вопрос к вам: какая Яга ближе вашему сердцу — советская или современная? Пишите в комменты — поругаемся по-доброму.
 
#кино #БабаЯга #Ходченкова #Милляр #новинкикино #фэнтези #российскоекино #ЯгаНаНашуГолову

Какой сиквел «Хищника» лучший — с дредами или с Чужим?
 
Ну что, друзья мои, очередная охота началась. Пока «Хищник: Планета смерти» рвёт прокат, словно ксеноморф бумажный пакет, самое время задать вечный вопрос, который беспокоит фанатов сильнее, чем красная точка на лбу.
 
Какой сиквел самый сильный после оригинала? Тот, где у Хищника дреды развеваются как у рок-звезды на стадионе? Или тот, где он мутузит Чужого, будто в дешёвом crossover-файтинге?
 
Хищник возвращается. И снова что-то не так
Франшиза «Хищник» удивительная. Она живёт по принципу "падает — встаёт — идёт дальше — снова падает". В момент премьеры одни части ругали так, будто они лично испортили людям детство, а спустя годы эти же фильмы становятся почти культовыми.
 
Возьмите «Хищника 2». Тогда его считали странным продолжением. Сегодня это хардкорный лос-анджелесский нуар, который люди цитируют и пересматривают каждый ноябрь, когда за окном слякоть и тоска.
 
А вот то, что творилось с «Чужой против Хищника», фанаты вспоминают только чтобы постонать от боли. Первый фильм был нормальным аттракционом, но быстро отправился пылиться в архив - на одну полку рядом с DVD-сборниками боевиков за 199 рублей. А «Реквием» — не будем плохо о том, кто мертв.
 
При этом «Хищники» с Эдриеном Броуди — штука камерная, стильная, но недооценённая. А «Хищник» 2018 года настолько хаотичен, что ни сказке сказать ни пером описать.
 
А теперь — новый фаворит?
 
И вот на трон вышел Дэн Трахтенберг. «Добыча» вернула атмосферу охоты. «Убийца убийц» дал жёсткость. «Планета смерти» собрала всё в один зубастый коктейль. Молодёжь хлопает, олды воскресают, критики перестали страдать.
 
Но какой лучше? Зависит от того, кто смотрит. Кому нужен неон и дубинка — выберет «Хищник 2». Кому нравятся кроссоверы — ткнёт в «Чужой против Хищника». Любители минимализма скажут «Добыча». Фанаты хард-скайфа — «Хищники». А кто давно хочет «хочу как раньше» — полюбит «Планету смерти».
 
Но есть тонкость. Ни один сиквел не победил оригинал. И не должен был. Оригинал — это эталон охоты. Все остальные фильмы лишь пытаются добавить к ней новые штрихи.
 
Ваш выход, охотники
 
Теперь слово за вами.
 
Какой фильм лучшая часть после оригинала?
— Хищник 2
— Чужой против Хищника
— Чужой против Хищника: Реквием
— Хищники
— Хищник 2018
— Добыча
— Хищник: Убийца убийц
— Хищник: Планета смерти
Пишите свои версии. Хищник читает комментарии и уже точит нож.
 
#топфильмы #хищник #кино2025 #боевики #франшизы #кинопремьеры #добыча #планетасмерти #киночат

💥 В советском Чебурашке нашли еврейские корни — вот это поворот!

🧡 Чебурашка и его странные корни
Кто бы мог подумать, что советский Чебурашка — еврей. Эта сенсация всплыла прямо в Госдуме, где, казалось бы, обсуждают цифры, а не сказочных зверей.
 
Во время рассмотрения бюджета депутат Андрей Макаров неожиданно заявил:
«Чебурашка — еврей».
 
Доказательство — железобетонное: зверёк приплыл в СССР в ящике с апельсинами, а апельсины, как известно, завозили из Израиля. Вывод: всё сходится.
 
Зал смеётся, цифры уже не пугают, а НДС в 22% кажется милым. Что ни говори, а Чебурашка снова спас страну от уныния.
 
И всё бы ничего, если бы не маленькая деталь: Чебурашка ведь всегда был символом интернациональности — существом без рода и племени, добрым, немного потерянным, но очень человечным. Его одинаково любили и бабушки в подъездах, и дети мигрантов во дворах.
 
Так что, господа депутаты, прежде чем ставить штамп в мультипаспорт советской культуры, может, вспомним — Чебурашка был про дружбу, а не про паспорта.
 
🌊 Принц Эрик и дагестанцы-пацаны
 
Тем временем, в другом конце света — у берегов Каспийского моря — фанаты выяснили, что принц Эрик из «Русалочки»… дагестанец.

Почему? Да потому что события мультфильма происходят именно там.
 
И если приглядеться — всё бьётся. Эрик статный, уважающий старших, любит спорт и порядок. Море рядом, традиции крепкие, семья — святое. Да и взгляд у него такой, будто сейчас скажет: «Ариэль, ты куда в таком платье?»
 
Ариэль же — чистая, наивная, свободолюбивая. Её хвост уже убрали, теперь убирают свободу. Тётушки, дядья, хинкал и курзе — всё как в хорошей кавказской сказке. Но всё равно трогательно: ведь любовь — это когда вода встречается с горами.
 
🐾 Мораль басни проста
Пока народные избранники шутят о гражданстве игрушек, а фанаты спорят о происхождении принцев, мир ищет себя даже в мультфильмах. И, может, в этом нет ничего плохого.
 
Главное ведь не из какого ты ящика — а кого ты встретил, когда выбрался наружу.
 
💬 А вы как думаете — у кого из советских или диснеевских героев ещё найдутся «неожиданные корни»?

Пишите в комментариях 👇 
#чебурашка #русалочка #эрік #культура #юмор #ностальгия #дзен #maxканал #советскиемультфильмы

рс. Он влиятельный древовидец. Риверс посылает ведение Бенджену Старку. Тот спасает Брана и его спутников от вихтов.
 
Зачем Риверс послал Старка на помощь?
 
Все просто – ради власти. Бран после побега из пещеры говорит, что больше не Бран, а трехглазый ворон. В самом финале «Игры престолов» он называет свое кресло деревянным троном – вот это поворот!
 
Сложно? Не исключаю, что Бринден Риверс – "мистический псевдоним". На самом деле перед нами Эйгон Таргариен. А если еще расширить границы, то бессмертный дух Эйгона Таргариена Завоевателя.
 
Напомню, именно первый король Семи королевств напророчил "Песнь льда и пламени". Кто он - если не трехглазый ворон?
 
Но если это так, почему он ждал столько веков, чтобы прийти к власти. Все просто: было слишком много претендентов на трон.
 
Игра престолов не требует суеты. Трехглазый ворон ждал пока представители великих домой покоцают друг друга, а претенденты на трон исчезнут.
 
Возможно, это был эксперимент с монархией. Когда стало понятно, что от престолонаследия ничего хорошего ждать не стоит, Таргариен начал претворять свой зловещий план в жизнь.
 
Сначала нужно найти подходящий сосуд, затем сделать так, чтобы Король ночи уничтожил физическую оболочку. Освобожденный дух вселяется в сосуд и садится на деревянный трон.
 
Получается, Хелейна рассказала Эйемонду о приходе к власти Эйгона/Риверса/Брана – имена не важны. Мы его знаем как трехглазый ворон и, судя по видению, он представитель дома Таргариенов.
 
Не даром так называемый Бран в финале «Игры престолов» хотел найти дракона Дени. Для чего? Чтобы приручить. Внешне он Старк, а внутри – Таргариен.
 
Получается все, что нам показали в сериалах «Дом дракона» и «Игра престолов», - детально продуманный план трёхглазого ворона.
 
Хелейна, обладая даром предвидения, знала об этом и не мешала. Она понимала, что в конце концов в Красном замке появится обещанный принц, который объединит 7 королевств.
 
Так и произошло в финале «Игры престолов». Занавес. Аплодисменты. #ДомДракона #ИграПрестолов #HouseOfTheDragon #GameOfThrones #Таргариены #Теории #Киноамнезия

Разгадана одна из главных тайн сериалов "Дом дракона" и "Игра престолов"
 
Второй сезон «Дом дракона» многие ругают за отсутствие экшна, обнаженки и драйва: мол, до «Игры престолов» далеко.
 
Мне же сериал зашел - даже очень: перед нами шекспировская драма, актуальная для жителей нашей страны. Почему? Пусть посмотрят, чем закончился поединок двух рыцарей близнецов и поймут, что, когда брат идет на брата, проигрывают все.
 
Но сегодня речь не об этом, а о главной тайне сериала – видении Дейемона Таргариена у чардрева. На мой взгляд, я разгадал загадку: знаю про кого на самом деле Хелейна Таргариен поведала Эйемонду Таргариену:
 
«Он увидит свою победу и будет сидеть на деревянном троне».
 
Речь не об Эйегоне II Таргариене, который пал при сражении с Рейенис Таргариен, а о совершенно другом человеке, от которого многих бомбило, когда они смотрели «Игру престолов».
 
 
Скачки во времени
Шоураннеры говорили, что свяжут «Дом дракона» и «Игру престолов» почти невидимыми сюжетными нитями. Видения Дейемона Таргариена – они самые.
 
Я акцентирую ваше внимание на финальном, которое показали в 8 эпизоде.
 
Даю раскадровку:
первый кадр – белые корни деревьев напитываются алой краской;
второй кадр – в центре зала трон из корней;
третий кадр – в нем сидит мужчина с белыми волосами, представитель дома Таргариенов;
кадр четвертый – летит трехглазый ворон;
кадр пятый – идет снег, белые ходоки;
кадр шестой – поле битвы, падшие драконы и солдаты;
кадр седьмой - Дейемон проваливается в воду и тонет;
кадр восьмой – красная комета – предвестница появления драконов;
кадр девятый – драконьи яйца в огне;
кадр десятый - Дейнерис Таргариен с вылупившимися драконами;
кадр одиннадцатый – тронный зал с Дейемоном Таргариеном;
кадр двенадцатый – Рейенира на троне;
кадр тринадцатый – появляется Хелейна Таргариен, которая говорит, что её дядя всего лишь пешка в игре, и он знает, что делать.
 
Далее нам показывают девушку, которая стоит на балконе Красного замка и смотрит вдаль. К ней подходит Эйемонд Таргариен и просит полететь с ним на драконе надавать тумаков дяде.
 
Хелейна в ответ рубит правду матку:
ты сжег брата;
ты сгинешь;
Эйегон увидит свою победу и сядет на деревянный трон – ничего изменить нельзя.
Многие зрители предположили, что речь идет об Эйегона II, который сильно повредил ногу.
 
Если я не ошибаюсь, он, действительно, победит в семейных разборках и сядет ненадолго на трон. Однако король передвигается - пусть неумело, но двигается. Зачем ему деревянный трон, когда есть железный?
 
Какова роль дяди?
 
Едем дальше: зрители объяснили, почему Дейемон Таргариен присягнул на верность Рейенире: мол, в видении он увидел Дени с тремя драконами, которая победит армию мертвецов.
 
Дени – прямой потомок Рейениры, следовательно, в нашем времени нужно поддержать королеву, чтобы в будущем появился обещанный принц - правнучка королевы.
 
Также многие уверены, что Дейемон Таргариен – Король ночи. Думаю, адепты этой теории заблуждаются. Почему?
 
Король ночи появился задолго до него. Дейемон даже не генерал Короля ночи. Как появлялись генералы в армии мертвых? Король ночи младенцев превращал в себе подобных: ни мертвых, ни взрослых, а младенцев.
 
Получается, белый ходок в видении Дейемона – просто белый ходок. Его показали лишь для того, чтобы обозначить грядущую борьбу живого и мертвого и важность потомков Таргариенов в ней.
 
Какова же тогда роль Дейемона? Оберегать Рейениру, сохранить жизнь своим детям, чьи пра-пра-пра-правнуки внесут лепту в победу над белыми ходоками.
 
А где же Джон Сноу? Его нет в видении.
 
Да, вы правы! Нет. Но есть падающий снег. Может, это намек на Джона? Все может быть!
 
Кого напророчила Хелейна?
 
Едем дальше. Повторяю: Хелейна в вышеупомянутом диалоге с Эйемондом имела ввиду не травмированного брата Эйегона II, а совершенного другого человека.
 
Кого? Трехглазого ворона, который появляется на секунду в третьем кадре. Что-что? Спокойнее. Сейчас все расскажу.
 
Из «Игры престолов» мы знаем, что трехглазого ворона зовут Бринден Риве

🎬 Чего ждать от сиквела “Пять ночей с Фредди”?
 
Фредди возвращается — и вместе с ним снова оживает вся пиццерия Фазбера. Уже 5 декабря в мировом прокате стартует «Пять ночей с Фредди 2», и фанаты приготовили ведра попкорна — буквально. Американские кинотеатры устроили целый парад мерча: ведра в форме головы Фредди со съёмным лицом, банки для попкорна и бутылки в виде Карла Капкейка.
 
Но за этой ярмаркой фанатской ностальгии прячется главный вопрос: станет ли сиквел настоящим хоррором — или снова фильмом для семейного просмотра?
 
👁 Ошибки оригинала
Первая часть вышла год назад и вызвала у меня противоречивые чувства.

Да, визуально всё выглядело круто: атмосфера старой пиццерии, реалистичные аниматроники, неон и запах масла из аркадных автоматов. Но страха — ноль.
 
Главный минус — рейтинг PG-13. Из хоррора сделали почти драму о неустроенной жизни охранника Майка и его странной сестры.

Монстры появлялись на экране меньше чем на 15 минут — и это в фильме о них.
В итоге «Пять ночей с Фредди» оказался красивым, но абсолютно беззубым кино. Хоррор без ужаса, загадка без ответа. Под него не кричишь — под него засыпаешь.
 
🍕 Сиквел: маркетинг и немного надежды

Несмотря на все минусы, первая часть собрала почти 300 миллионов долларов при бюджете всего в 20 млн. Blumhouse счастливы, и продолжение было вопросом времени.
 
Во второй части снова возвращаются Джош Хатчерсон и Элизабет Лэйл, а компанию им составят Фредди Картер («Тень и кость»), Маккенна Грейс («Охотники за привидениями»), Скит Ульрих и Мэттью Лиллард из «Крика».

Режиссёр — всё та же Эмма Тамми, а за монстров снова отвечает легендарная Мастерская существ Джима Хенсона.
 
Сюжет продолжает кошмар первого фильма: Эбби убегает, чтобы встретиться со своими «друзьями» — Фредди, Бонни, Чикой и Фокси, и запускает новый круг ужаса.
Создатели обещают больше атмосферы, меньше слёз и чуть больше хоррора — но без лишней крови.
 
🤖 Итог:
Да, оригинал был слишком «мягким». Да, он не пугал. Но если «Пять ночей с Фредди 2» хоть немного вернётся к корням — будет шанс вернуть веру в игровое кино ужасов.
Главное — не делать ставку только на ведра для попкорна.
 
Смотрим без завышенных ожиданий. Или ждём «пиратку», как обычно 😉#ПятьНочейсФредди2 #FNAF2 #Киноамнезия #Хоррор #ИгроРай247 #Blumhouse #ФреддиФазбер #Премьера #Кино

🎬 Сигурни Уивер раскрыла детали к фильму «Чужой 5»
 
Сигурни Уивер снова готова вернуться во вселенную «Чужих» — и, кажется, всё будет не так, как раньше.

Актриса призналась, что сценарий, над которым работает ветеран Голливуда Уолтер Хилл, будет «совсем другим»: без беготни по вентиляционным шахтам и без привычного ужаса тьмы.
 
«Он написал первые пятьдесят страниц. Это история о мире, который заключает в тюрьму тех, кто пытался спасти человечество. Рипли — теперь проблема для них. Но для меня то, что написал Уолтер, очень правдиво», — сказала актриса.
 
🛸 Рипли возвращается
Почти полвека прошло с момента выхода первого «Чужого», а Рипли по-прежнему жива — по крайней мере, в сценарии.

Сигурни уверена, что её героиня «устала, но не сломлена». И теперь история будет не о монстрах, а о человеке, ставшем чужим для собственного общества.
 
Хилл, которому уже 83, был продюсером всех фильмов франшизы, соавтором сценариев «Чужие» и «Чужой 3». Но впервые, похоже, он решился на нечто личное — философское кино о старении, изоляции и цене подлинного мужества.
 
💀 Нужен ли «Чужой» без монстров?
Пока фанаты спорят, можно ли вернуть Рипли без привычных ужастиков, сама Уивер сомневается, дойдёт ли проект до съёмок.
 
«Я встречалась с представителями студии — Fox, Disney, кто там сейчас владеет серией. И скажу одно: то, что пишет Уолтер, необычайно».
 
Актриса также похвалила сериал «Чужой: Земля», назвав его «пугающе актуальным». И добавила:
 
«Можно представить мир, где каждый техномагнат владеет своей планетой. Это ведь не так уж далеко от нынешней Америки».
 
👽 Эллен Рипли — не просто персонаж, а символ. Женщина, которая шла навстречу страху, когда все бежали.

Если Хилл и Уивер действительно вернут её на экран, нас ждёт не просто хоррор, а фильм-размышление — о верности себе, о времени и о том, что остаётся после страха.
А вы ждёте новый «Чужой»? Пишите в комментариях — обсудим.
 
#Чужой #SigourneyWeaver #Alien5 #WalterHill #Кино #Хоррор #НовостиКино #Киноамнезия

Ведьмак Хемсворт раскрыл главный секрет третьего “Ведьмака” — опять недовольны?
 
Невероятно, но факт: Лиам Хемсворт — новый Геральт из Ривии в сериале The Witcher от Netflix — решил блеснуть геймерской откровенностью. В эфире The Kelly Clarkson Show он признался, что прошёл The Witcher 3: Wild Hunt... и тут же огрёб от фанатов.
 
 «Это отличная игра, если у вас нет личной жизни, работы или чего-нибудь ещё», — заявил Хемсворт, улыбаясь.
 
И вот тут интернет взорвался. Ведьмачья правда Геймеры, которые годами бродили по Новиграду и Велену, восприняли слова актёра как личное оскорбление.
 
Под постами в Reddit и X пошли комментарии уровня:
«Он нормальный?» «Я прошёл игру, имея жену, троих детей и ипотеку. И даже кот не пострадал».
 
Пользователь под ником Alexzander Shevchenko подытожил: «С удовольствием прошёл и с женой, и с работой. Никто не пострадал, кроме мобов. Странное высказывание — либо перевод подкачал».
 
Но давайте честно: The Witcher 3 — это не казуалка на вечер. Это жизнь. Квесты, моральные выборы, гвинт, охота на чудовищ, философия боли и женская месть — тут нужно погружаться с головой.
 
И если у тебя есть дети, работа и, прости господи, бытовуха — погружаться действительно сложно. Так что, может, Лиам просто сказал правду, только не в том тоне?
 
Новый ведьмак, старая боль
 
После ухода Генри Кавилла фанаты ждали от Хемсворта чего-то сверхъестественного. А получили шутку про “людей без личной жизни”. Пошли мемы про “безработных ведьмаков”, “ведьмачий отпуск” и “RPG-терапию для одиноких”. Но если отбросить эмоции — актёр, похоже, просто не умеет шутить.
 
У Кавилла был внутренний код Геральта: сдержанность, сарказм, та самая усталая боль в глазах. А у Лиама — фитнес и добродушная улыбка, с которой он бы лучше играл Торна из “Голодных игр”, а не охотника на допплеров.
 
Тем не менее — факт остаётся фактом: он прошёл The Witcher 3. И это уже плюс. Потому что куда хуже актёр, который играет персонажа, даже не понимая, кого он изображает.
 
Ведьмачий итог
 
Так что, ведьмачье сообщество, выдохните. Хемсворт просто неловко выразился. В каждой шутке есть доля правды — и вся она в том, что “Ведьмак 3” действительно требует времени и полного отключения от реальности.
 
Кто проходил — тот знает: жена на даче, дети у бабушки, телефон в авиарежиме, и ты снова в мире, где всё решает серебряный меч и моральный выбор. А остальное… уже не важно.
 
Как говорил один старый ведьмак:
 
“Мы всегда теряем то, что любим. А потом идём по следу заново.”
 
#Ведьмак #TheWitcher3 #ЛиамХемсворт #Геральт #Netflix #ГенриКавилл #RPG #Witcher #игры #геймеры #Цири #WildHunt #ведьмачиймир #геймерскаяправда

🎬 Вышел трейлер фильма про Путина и Суркова — «Кремлёвский волшебник»
 
Пока мы обсуждаем новые сериалы и премьеры, в мире кино тихо подкрался проект, от которого веет чем-то между политической мистикой и исторической сатирой. Вышел трейлер фильма «Кремлёвский волшебник» (The Wizard of the Kremlin) — и он уже обещает стать одним из самых обсуждаемых релизов следующего года.
 
💥 Главная сенсация — Джуд Лоу в роли человека, который очень напоминает будущего президента России. Да-да, именно того самого. А сюжет строится вокруг 1990-х — времени, когда Россия находилась между хаосом и рождением новой власти.
 
📽 В центре истории — харизматичный политтехнолог Вадим Баранов, прозванный «волшебником Кремля». По сути, это собирательный образ Суркова — человека, который в 90-е превращал политику в телевизионное шоу. Герой помогает выдвинуться и укрепиться новому лидеру страны, манипулируя СМИ, элитами и даже массовым сознанием.
 
🎭 Режиссёр — Оливье Ассайас («Ирма Веп», «Персональный покупатель»), а сценарий основан на одноимённом романе Джулиано да Эмполи — том самом, что во Франции называли «политической притчей XXI века».
 
💬 В трейлере — холодная Москва, дым сигар, блеск телестудий, кадры с лысеющими олигархами и голос Джуда Лоу, шепчущий:
 
«Чтобы управлять реальностью, нужно сперва заставить людей поверить в сказку».
 
🎞 На Венецианском фестивале «Кремлёвский волшебник» уже вызвал аплодисменты и… неловкое молчание. Одни называют картину «блистательной аллегорией о власти», другие — «западным фэнтези о России, где слишком много снега и символизма».
 
💡 Но одно точно: это будет не просто кино, а разговор о том, как рождаются мифы. О тех, кто превращал страну в спектакль — и кто до сих пор держит сценарий в руках.
 
Что думаете вы:
— нужно ли снимать подобные фильмы, если герои ещё живы?
— или искусство имеет право трогать любую тему, даже если она политически взрывоопасна?
 
👇 Пишите в комментариях.
 
🎯#КремлёвскийВолшебник #TheWizardOfTheKremlin #ДжудЛоу #Россия90х #Путин #Сурков #ОливьеАссайас #политическийтриллер #кинопремьера #ВенецианскийФестиваль #историяРоссии #кино2025 #политика #фильмы #киновсмысле

на СТС в нулевых — и это была сенсация. Мрачный, атмосферный, с продуманной мифологией и реалистичным оружием — настоящий анимационный нуар.
 
Главные герои — древние каменные воины, оживающие по ночам. Они сражаются с людьми, наукой и собственным прошлым. Удивительно, но этот сериал тоже вышел из студии Disney — той самой, что привыкла к «Микки Маусу» и бурундукам. Здесь же — темные небоскрёбы, философия и готическая драма.
 
Сегодня «Гаргульи» выглядят неожиданно современно: умные диалоги, моральные конфликты, визуальный стиль. Жаль, что такие истории остались в прошлом — когда анимация не боялась быть серьёзной.
 
Спасибо, что дочитали до конца.
До встречи на «Киноамнезии» — там вас ждут забытые шедевры, старые фильмы, редкие песни и немного ностальгии по времени, когда сказки ещё были настоящими.
 
#фэнтези #мультфильмы #ностальгия #БесконечнаяИстория #МумиДол #ХиМэн #ЧёрныйКотёл #Гаргульи #Disney #ретрокино #советскаяанимация #олдфаги #классика #мультсериалы #ностальгическоекладбище #детство80х #детство90х #кинопамять #Киноамнезия #фильмы

Забытое фэнтези: «Бесконечная история» и ещё четыре волшебные сказки
 
Когда-то эти анимированные фильмы были любимы миллионами. Их показывали по телевизору в эпоху видеосалонов и кассет, а теперь они потихоньку затерялись во времени. В отличие от современных ремейков вроде «Чип и Дейла», эти истории не перезапускали, не перерисовывали и не превращали в модные шоу. Они остались там — в уютных 80–90-х, когда мечта и приключение были важнее хайпа.

Запасайтесь попкорном и ностальгией: отправляемся в путешествие на мультяшной машине времени — туда, где Денди была вершиной технологий, а по вечерам крутили настоящие сказки.
 
«Бесконечная история»
Моё знакомство с миром фэнтези началось именно с «Бесконечной истории». Сначала — фильм-сказка, увиденный в одном из видеосалонов в начале 90-х. Потом — случайно найденная кассета с мультсериалом о Фантазии. Я пересматривал короткие серии снова и снова, жалея, что история обрывается на полуслове.
 
Позже, уже с появлением интернета, я смог увидеть всё целиком. И понял — это не просто детская анимация, а произведение, сделанное с любовью. В каждой сцене чувствуется душа создателей: в плавной анимации, искренних диалогах, трогательных мелодиях. Конечно, мультсериал рассчитан на детей, поэтому взрослым он может показаться наивным, но именно в этом его очарование.
 
Проект продержался недолго — всего 26 серий, и потом был закрыт. Однако даже так он выглядит гораздо лучше многочисленных сиквелов оригинального фильма. Если хотите познакомить своих детей с настоящей доброй сказкой — включите им «Бесконечную историю». Она всё ещё работает как надо: пробуждает воображение.
 
«Муми-троли»
Для детей 80–90-х советский мультфильм «Муми-троли» — это не просто мультфильм, а уютное возвращение в детство. Созданный на «Свердловсктелефильме» по книгам Туве Янссон, он рассказывал о целом годе из жизни муми-семейства: от пробуждения после зимней спячки до встреч с загадочной шляпой волшебника, грозой на море и Мурой, которую никто не любит.
 
Да, анимация здесь далека от диснеевской гладкости, но в этом и есть обаяние. Этот мультфильм не про спецэффекты — он про настроение. В нём нет морализаторства или пропаганды, зато есть мягкий юмор, забота, мудрость и доброта. Герои шутят, переживают, помогают друг другу — как настоящая семья. И, пожалуй, именно этого не хватает многим современным мультфильмам.
 
«Хи-Мэн и Властелины Вселенной»
С Хи-Мэном я познакомился уже в старших классах, в начале нулевых. Тогда меня зацепила идея — история о самом могущественном человеке, защищающем планету Этернию и тайны замка Серого Черепа.
 
Только позже я узнал, что этот мультсериал штурмовал телеэкраны ещё в 80-е. Для своего времени он был настоящим феноменом: герои с продуманными характерами, продетализированный мир, мощная атмосфера. Этерния жила — с её замками, змеиной горой и кристальными морями.
 
Хи-Мэн был не просто мускулистым героем, а воплощением идеала — силы, разума и человечности. Вокруг него собралась команда с не менее харизматичными персонажами: Орко, Тила, Стратос, Колдунья… Всё это делало сериал живым и по-настоящему эпическим. Если ваш сын любит героические истории, обязательно покажите ему этот мультсериал — он воспитывает лучше любого мотивационного видео.
 
«Чёрный котёл»
Почему «Чёрный котёл» считают провалом Disney — я так и не понял. Этот мрачный мультфильм поражает атмосферой. Ведьмы, колдун, мальчик-свинопас Таран, волшебная свинка Хен Вен и, конечно, Рогатый Король — один из самых пугающих злодеев в истории анимации.
 
Да, сюжет местами напоминает мистический винегрет, но именно за это я его и люблю. Это редкий случай, когда Disney позволил себе тьму, страх и трагедию. «Чёрный котёл» не стал хитом, зато прошёл проверку временем. В нём есть драйв, искренность и даже философия взросления.
 
Если вы цените анимацию 80-х и не боитесь мрачных сказок — пересмотрите этот фильм. Особенно в Хэллоуин. Он создаёт настроение лучше любых современных хорроров.
 
«Гаргульи»
Помните сериал «Гаргульи»? Его крутили

Фильм про Хищника с дредами стартовал в прокате: "Это почти как „Мандалорец“, только с клыками"
 
7 ноября, в День Великой Октябрьской революции, на экраны ворвался новый «Хищник: Планета смерти». Совпадение или символизм? Ведь если уж говорить о революциях, то почему бы не вспомнить того, кто всегда охотится на сильнейших?
 
Хищник с дредами: кино, которое мы заслужили?

Режиссёр Дэн Трахтенберг выстрелил — и попал точно в цель. Предпросмотры принесли 4,8 миллиона долларов, а за первый уикенд — уже 40 миллионов, что выше прогнозов аналитиков. Итог по миру — 80 миллионов долларов при бюджете в 105. Это рекорд франшизы, обошедший даже культовый «Чужой против Хищника».
 
Зрители оценили атмосферу и визуал, критики — свежий подход и PG-13 без привычных ведер крови. Оценка CinemaScore “A-” — лучшая в истории серии.

Трахтенберг, снявший ранее «Добычу» и «Убийцу убийц», теперь прочно закрепился как главный человек, ожививший Хищника.
 
А что отзывы?

Как обычно, мнения разделились. Одни в восторге:
«Это супер-фаново, но удивительно спокойно для Хищника».
 
Другие язвят:             
 
«Очеловеченный Хищник? Что дальше — фильм глазами ксеноморфа?»
 
Есть и те, кто хвалит дуэт Элль Фаннинг и её инопланетного напарника —
«Это почти как “Мандалорец”, только с клыками».
 
В итоге имеем: не революцию через кровь, а революцию через смысл.

Философский Хищник, немного нежный, немного печальный, но всё такой же загадочный.
 
Пока «Планета смерти» собирает миллионы и лайки, зрители гадают: неужели из древнего охотника снова делают икону нового поколения?

Ответ, как всегда, прячется где-то в тумане чужой планеты.
 
А вы уже смотрели? Как вам — «пиратка»? Стоит смотреть прямо сейчас или нужно подождать? Пишите в комментариях, обсудим!
 
#Хищник #Predator #ПланетаСмерти #Фильм2025 #Badlands #ДэнТрахтенберг #ЭльФаннинг #Киноновинка #Фантастика #Кинопрокат #ОбзорФильма #Мандалорец #AlienRomulus #PredatorBadlands #НовостиКино #Фильмы2025 #Рецензия #Боевик #SciFi #Кинопремьера