Вечером, 27 февраля XX Международный музыкальный фестиваль «Ты, Моцарт, бог…» завершился грандиозным концертом, собравшим ценителей классической музыки и поклонников творчества великого Вольфганга Амадея Моцарта.
Уютный Концертный зал встретил музыкантов полным аншлагом: зрители заполнили всё пространство в ожидании настоящего праздника.
В исполнении декана факультета фортепиано, доцента Натальи Викторовны Богдановой, доцента Дарьи Анатольевны Рябовой, Заслуженного работника культуры РФ, доцента Василия Ивановича Ермакова, а также Московского камерного оркестра «Времена года» под руководством Заслуженного артиста РФ Владислава Булахова, прозвучали шедевры венского классика: двойной и тройной концерты для фортепиано с оркестром.
Также оркестр «Времена года» продемонстрировал высочайший уровень мастерства и тонкое понимание стиля Моцарта, исполнив Увертюру к опере «Свадьба Фигаро».
Завершение фестиваля объединило музыкантов и зрителей любовью к таланту величайшего гения эпохи.
Следите за анонсами новых мероприятий и будьте в центре музыкальных событий вместе с нами!

27 и 28 февраля во Владикавказе прошёл фестиваль «Зимняя фантазия»

https://alania.mariinsky.ru/news1/2026/3/news168/

В сентябре 2021 года, по решению Президента Российской Федерации Владимира Путина, был запущен уникальный социально-культурный проект «Пушкинская карта». Программа является совместным проектом Минкультуры и Минцифры России и предоставляет молодежи в возрасте от 14 до 22 лет возможность бесплатно посещать театры, музеи, выставки, концерты и другие культурные мероприятия за счет выделенных государством средств.

За время реализации, участниками программы стали более 13 миллионов человек, количество приобретенных билетов в рамках проекта за 2025 год превысило 22 миллиона. Всего в программе участвуют около 4 000 организаций культуры.

Список мероприятий, доступных к посещению по Пушкинской карте, определяет Минкультуры России. Он доступен на официальном сайте портала Культура.РФ - www.culture.ru/pushkinska...
С 2025 года программа «Пушкинская карта» стала частью национального проекта «Семья», что стало значимым шагом в популяризации культуры среди молодежи и формировании осознанного отношения к семейным ценностям.

Открыть Пушкинскую карту можно онлайн на сайте «Госуслуги.Культура» - culture.gosuslugi.ru/

Вход свободный по регистрации https://forms.yandex.ru/cloud/6996cbc584227c2869d4272c/

Дорогие друзья, от всей души поздравляю вас с Днём защитника Отечества!

Мы благодарим ветеранов и тех, кто сегодня верно служит своей стране. Ваша преданность Отчизне, смелость и бескорыстие вдохновляют и напоминают нам, что такое настоящий героизм. Стремление к справедливости и храбрость, которые вы демонстрируете, служат для нас нравственным ориентиром.

Духовная поддержка защитников Отечества и патриотическое воспитание невозможны без культуры. Театральные постановки, концерты, фильмы, книги и просветительские проекты помогают людям всех возрастов изучать историю и узнавать имена своих героев. Этот праздник показывает, что сила духа и единство помогут нам преодолеть любые испытания.

Желаю вам благополучия и душевных сил!

ПОЗДРАВЛЯЕМ С ПРАЗДНИКОМ МУЖЕСТВА, БЛАГОРОДСТВА И ЧЕСТИ – С ДНЁМ ЗАЩИТНИКА ОТЕЧЕСТВА!
Пусть каждый день будет успешным, каждый поступок – достойным, каждое слово – твёрдым, а каждое действие – уверенным. Мира и благополучия!

Учащийся Центральной Музыкальной Школы – Академии Исполнительского Искусства Елисей Мысин (класс Заслуженной артистки РФ, профессора Н.В. Трулль) завоевал вторую премию на престижном Международном Моцартовском конкурсе в Зальцбурге.
История Международного Моцартовского конкурса насчитывает более полувека: он неизменно входит в число главных мировых музыкальных соревнований. Участники демонстрируют виртуозность, исполняя в том числе шедевры венского классика.

Желаем дальнейших творческих успехов, вдохновения и новых побед!

https://vkvideo.ru/video-24418436_456239441

Предлагаем вашему вниманию 32-й выпуск «Золотых страниц истории ЦМШ», посвящённый двум прекрасным музыкантам, воспитанникам Центральной музыкальной школы, настоящей династии ЦМШ — Оксане и Дмитрию Яблонским.
Съёмки прошли в первые дни 2026 года в Израиле, в окрестностях Иерусалима, в небольшом уютном доме где живут герои интервью.
Оксана Яблонская — яркая, самобытная, признанная во всём мире пианистка. Ей рукоплескала публика более чем 40 стран, в том числе таких легендарных концертных залов, как Карнеги-холл в Нью-Йорке, Альберт-холл и концертный зал Королевы Елизаветы в Лондоне, театр «Колон» в Буэнос-Айресе, Сантори-холл в Токио, Большой зал Московской консерватории и Большой зал Петербургской филармонии, Сиднейский оперный театр и многих других.
Оксана Яблонская — воспитанница легендарного педагога ЦМШ Анаиды Сумбатян, среди многочисленных учеников которой — победители конкурса Чайковского Владимир Ашкенази и Владимир Крайнев, выдающийся дирижёр Геннадий Рождественский и другие.
Дмитрий Яблонский, известнейший виолончелист и дирижёр, также воспитанник ЦМШ, где он учился в классе легендарного виолончелиста Мстислава Ростроповича и замечательного педагога Стефана Кальянова вплоть до переезда в США вместе с семьёй в 1977 году. Продолжив обучение в таких престижных учебных заведениях, как Джульярд, Кёртис-институт и Йельский университет, уже с юных лет Дмитрий выступал в крупнейших концертных залах мира: Карнеги-холле, Линкольн-центре, Ла Скала, Большом зале Московской консерватории, Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, Парижском Лувре и многих других. В 1996 году Дмитрий стал победителем Международного конкурса виолончелистов имени Альдо Паризот в Сан Паоло. В разное время партнёрами Дмитрия Яблонского по камерной музыке были такие блестящие музыканты, как Виктор Третьяков, Юрий Башмет, Вадим Репин, Борис Березовский.
Беседу ведет Валерий Владимирович Пясецкий – Заслуженный артист России, профессор, ректор Центральной Музыкальной Школы – Академии Исполнительского Искусства.

«ЦМШ. Золотые страницы истории» – цикл бесед с величайшими музыкантами, жизнь и творчество которых связаны с ЦМШ. Цикл ставит своей целью сохранить и преумножить знания об отечественном музыкальном образовании и о великой русской исполнительской школе.

Поздравляем учащихся и студентов Центральной Музыкальной Школы – Академии Исполнительского Искусства и их преподавателей с блестящими победами на II Международном конкурсе «Симфония Ямала».

Обладатель Гран-при – Андрей Пережогин (скрипка), класс доцента А.Н. Соколовой

Лауреаты I премии –
Адриан Маркевич (виолончель) и Полина Тхай (виолончель), класс доцента М.Ю. Журавлевой
Даниил Бессонов (скрипка), класс профессора Е.К. Чверток
 
Это признание таланта и упорства учеников, а также свидетельство профессионализма и преданности делу преподавателей. Пусть эти награды станут стимулом для новых творческих свершений и побед!

Желаем всем участникам конкурса не останавливаться на своих достижениях, постоянно двигаться вперед, удачи и вдохновения!

Выражаем глубокую благодарность преподавателям за подготовку молодых музыкантов.

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ 🎵

Филиал «Приморский» Центральной музыкальной школы — Академии исполнительского искусства приглашает посетить Музыкальный фестиваль 13 и 14 марта во Владивостоке.

В программе фестиваля — яркие выступления лауреатов и обладателей Гран-при международных и всероссийских конкурсов, учащихся и студентов ЦМШ-АИИ (Москва):
➖ Ксении Курлович (арфа),
➖ Софии Кадоминой (флейта),
➖ Ирины Ударцевой (ударные),
➖ Льва Архангельского (виолончель),
➖ Анны Катениной (кларнет),
➖ Захара Внутских (фортепиано).

Музыканты исполнят произведения Карла Марии фон Вебера, Рейнгольда Глиэра, Антонина Дворжака, Сергея Рахманинова, Камиля Сен-Санса, Петра Чайковского и других композиторов как сольно, так и в сопровождении симфонического оркестра Приморской сцены Мариинского театра.

13 марта в 18:30
Совместный концерт учащихся и студентов ЦМШ-АИИ (Москва) с симфоническим оркестром Приморской сцены Мариинского театра
📍 Концертный зал, о. Русский, Университетский проспект, 25, корпус 7
✔️ Вход по регистрации

14 марта в 15:00
Сольный концерт учащихся и студентов ЦМШ-АИИ (Москва)
📍 Концертный зал, о. Русский, Университетский проспект, 25, корпус 7
✔️ Вход по регистрации

Завершился II Международный конкурс «Симфония Ямала».
Со сцены Ямальской филармонии прозвучали имена лауреатов и главного победителя.

Обладателем Гран-при стал самый молодой участник – Андрей Пережогин из Нижегородской области.

Названы имена победителей второй «Симфонии Ямала» 🎶
Со сцены лучших из лучших объявил художественный руководитель конкурса Денис Мацуев.

🔵 Первая премия уезжает к пяти виртуозам:
– Адриан Маркевич и Полина Тхай (виолончель);
– Андрей Пережогин и Даниил Бессонов (скрипка);
– Ифан У (фортепиано).

🔵 Вторая премия достаётся:
– Ярослав Шмидт и Тихон Евланов (виолончель);
– Яна Овсянникова (скрипка);
– Шэньен Цзин и Александр Мартьянов.

🔵 Третья премия у этих музыкантов:
– Айболат Абдыбакас (виолончель);
– Инга Родина и Гэнки Нагаи (скрипка);
– Даниэль Диас Падилья и Алессандро Вилаллва (фортепиано).

Кто станет абсолютным победителем – обладателем Гран-при, узнаем завтра на церемонии закрытия конкурса. Не пропустите прямую трансляцию здесь https://vk.com/yamalsymphony

Вход свободный по регистрации
https://forms.yandex.ru/cloud/69848d0350569023bfe50bee

Вход свободный по регистрации

https://forms.yandex.ru/cloud/6981b03bd046887f8e13648e/

13 февраля в Концертном зале ЦМШ-АИИ состоится концерт «Музыка дружбы. Россия – Китай» в рамках Международного фестиваля «Волшебство XXI века», который ежегодно проводится Благотворительным фондом поддержки молодых талантов «Волшебство звука».
Этот концерт - уникальный диалог культур, гимн культурным связям России и Китая, воплощенный в музыке.
Юные дарования и молодые музыканты, лауреаты многих престижных конкурсов, учащиеся ЦМШ-АИИ, МГК им. П.И. Чайковского, Пекинской и Шанхайской консерваторий выступят в сопровождении симфонического оркестра «Наследие» под руководством Заслуженного артиста РФ Станислава Катенина.
Совместное выступление молодых талантов двух стран подчеркнет живой культурный диалог и многолетнюю дружбу народов России и Китая, объединённых уважением к традициям и стремлением к взаимопониманию через искусство.

Фестиваль «Волшебство XXI века» является заключительной частью ежегодного цикла мероприятий, проводимых фондом «Волшебство звука». Формат фестиваля призван способствовать формированию социокультурного единства — между жителями разных регионов России и разных стран, а также между поколениями, для которых музыка остаётся общим языком.

Вход свободный

https://rutube.ru/video/4208268079ad679734ec7f567e0d890b/

https://vkvideo.ru/video-202346699_456242079?t=31s&t=42s

https://vkvideo.ru/video-4604811_456240685?t=1h10m38s

Фрагмент из концерта «Музыкальное путешествие с ЦМШ. Венские классики» – вторая часть из Концерта №4 для скрипки с оркестром ре мажор

https://vkvideo.ru/video-24418436_456239440

«По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая кульминационная точка, до которой красота достигала в сфере музыки. Никто не заставлял меня плакать, трепетать от восторга, от сознания близости своей к чему-то, что мы называем идеалом, как он»
П.И. Чайковский

27 января весь мир отмечает юбилей (270 лет) великого композитора Вольфганга Амадея Моцарта!
Этот австрийский гений оставил нам невероятное музыкальное наследие, которое вдохновляет поколения музыкантов и слушателей, шедевры, полные гармонии, красоты и вдохновения.
Этот день – прекрасная возможность заново открыть для себя магическое звучание его гениальных музыкальных полотен, созданных уникальным талантом этого выдающегося мастера.

Её уроки стали настоящей путеводной звездой для будущих поколений знаменитых исполнителей, среди которых выделяются такие имена, как Олег Бошнякович, Евгений Малинин, Виктория Постникова, Ольга Ларченко, Марина Нестьева, Дина Парахина и многие другие.
Её класс неизменно радовал публику яркими концертами, ставшими настоящим символом высокого мастерства воспитания юного музыканта. Ученики ценили и уважали своего педагога за глубокое понимание музыки, требовательность, любовь и доброту!

Сегодня исполняется 120 лет со дня рождения выдающегося педагога Центральной музыкальной школы, талантливой пианистки и опытного наставника — Тамары Александровны Бобович 🎼 🎹

Вся жизнь Тамары Александровны была тесно связана с историей легендарной ЦМШ. Она начала свою деятельность ещё студенткой-практиканткой в «Особой детской группе» при Московской консерватории, которая позже стала основой Центральной музыкальной школы. С момента основания школы и в течение многих десятилетий её судьба была неотделима от судеб сотен юных музыкантов.
Во времена Великой Отечественной войны Тамара Александровна вместе со школой прошла испытание эвакуацией в Пензу, сохраняя дух творчества и поддержки даже в самые трудные дни.

Дорогие друзья, поздравляю вас с Днём российского студенчества!

Это особое время, период поиска себя, первых профессиональных побед и важных жизненных выборов. Учёба требует сосредоточенности и неустанного труда, но именно она даёт возможность получать востребованные и актуальные знания.

Сегодня студенческое сообщество в сфере культуры динамично развивается. В 2025 году в подведомственные Министерству культуры России образовательные организации на первый курс было принято свыше 18 тысяч ребят, а география абитуриентов охватила более 40 стран.

Культура во все времена была важной частью студенческой жизни. Она помогает чувствовать связь с прошлым, внимательнее относиться к настоящему и с уверенностью смотреть в будущее. Участие студентов в творческих, образовательных и общественных проектах делает культурную среду живой и наполненной смыслом. Это вклад, который важен не только для них, но и для всей страны.

Желаю ребятам удачи, вдохновения и уверенности в своих силах! Пусть годы учёбы будут временем роста и удивительных открытий!

Подписаться на МАХ - https://max.ru/olga_b_lyubimova

Вход свободный по регистрации https://forms.yandex.ru/cloud/697217dd02848fe57be3e0f0

🎉В Кемерово состоялся заключительный концерт Фестиваля «Зимняя фантазия» Центральной музыкальной школы − Академии исполнительского искусства (г. Москва), который стал одним из самых ярких музыкальных событий зимы в шахтерском крае🎉🎵 На протяжении двух дней зрители наслаждались великолепной программой, в которой звучали произведения великих композиторов, русских и зарубежных, таких как С. Рахманинов, В.А. Моцарт, П. Чайковский, Л. ван Бетховен и др.
🤩 21 января 2026 г. слушатели были покорены талантом юных музыкантов на концерте в Большом зале Филармонии Кузбасса им. Б.Т. Штоколова, совместно с Губернаторским симфоническим оркестром под управлением Главного дирижера, профессора Пекинской консерватории Тао Линь.
Солисты:
💫Мария Полякова (флейта), класс доцента С. А. Журавеля
💫Андрей Пережогин (скрипка), класс доцента А. Н. Соколовой
💫Лев Гольдберг (труба), класс преподавателя А. Г. Бахарева
💫Владимир Карякин (фортепиано), класс доцента Н. В. Богдановой
💫Адриан Маркевич (виолончель), класс доцента М. Ю. Журавлёвой
👏 В тот вечер зрители тепло приветствовали артистов словами благодарности и долго не отпускали овациями. Волнение и восторг от яркого выступления не смогли угаснуть, и финальный аккорд концерта сопровождался продолжительными аплодисментами, которые стали свидетельством искренней благодарности и признания публики.
🌟 Музыкальная семья Филиала «Сибирский» ЦМШ-АИИ выражает огромную благодарность ректору Центральной музыкальной школы – Академии исполнительского искусства, уважаемому Валерию Владимировичу Пясецкому (http://t.me/Valeri_V_Piassetski)
за возможность быть причастными к такому масштабному событию!
🙌 А также сердечно благодарим за поддержку фестиваля «Зимняя фантазия» Министерство культуры Российской Федерации (http://t.me/mincultrussia),
Министерство культуры и национальной политики Кузбасса (http://t.me/kultura_kuzbassa)
и Министерство образования Кузбасса (http://t.me/minobr_Kuzbass).
📷Полный фоторепортаж (https://vk.com/album-179891589_310199149)
🇷🇺 Филиал "Сибирский" ЦМШ-АИИ в MAX (https://max.ru/id7703036243_gos3)

https://vkvideo.ru/video-24418436_456239438

Вход свободный по регистрации https://forms.yandex.ru/cloud/6971c3dcf47e73dcff544c34/

❄️20 января 2026 г. в Филиале «Сибирский» ЦМШ − Академии исполнительского искусства состоялся концерт-открытие Фестиваля «Зимняя фантазия»❄️🎵Очень волнительно и трепетно, что первый город, который принял эстафету фестиваля – Кемерово. Этот день − долгожданный миг, когда сердца наполнились теплом и ощущением настоящего волшебства.

На сцене блистали учащиеся Центральной музыкальной школы – Академии исполнительского искусства (г. Москва):
💫Мария Полякова (флейта), класс доцента С.А. Журавеля
💫Андрей Пережогин (скрипка), класс доцента А.Н. Соколовой
💫Лев Гольдберг (труба), класс преподавателя А.Г. Бахарева
💫Владимир Карякин (фортепиано), класс доцента Н.В. Богдановой
💫Адриан Маркевич (виолончель), класс доцента М.Ю. Журавлёвой
✨Ансамбль скрипачей ЦМШ-АИИ, худ. рук. А.А. Гуляницкий
🙌 Наш фестиваль открыл свои двери для самых разных слушателей, в Концертном зале музыкой наслаждались творческая молодежь, люди старшего поколения, ветераны Кузбасса, учащиеся Кемеровского Президентского кадетского училища и филиала Московской государственной академии хореографии, а также воспитанники Филиала «Сибирский» ЦМШ-АИИ. Это говорит о большой просветительской функции уникального проекта.
🔥Несмотря на Сибирские морозы, зрители были согреты мелодиями великих композиторов и яркими выступлениями талантливых артистов. Взрывы аплодисментов и искренние улыбки — отражение того, что музыка достигла глубин душ, зазвучала в сердцах как приятная искра тепла и вдохновения! Этот концерт стал настоящим праздником, напомнив всем о силе искусства объединять, вдохновлять и наполнять жизни смыслом!
🇷🇺 Филиал "Сибирский" ЦМШ-АИИ в MAX (https://max.ru/id7703036243_gos3)

Указом Президента Российской Федерации от 29 декабря 2025 года № 978 за заслуги в области культуры и искусства и многолетнюю плодотворную деятельность почётное звание «Заслуженный артист Российской Федерации» присвоено заведующему кафедрой виолончели, арфы, контрабаса, струнного квартета ЦМШ-АИИ, концертмейстеру группы виолончелей ГАСО России имени Е. Ф. Светланова Паулю СУССЬ!

Поздравляем Пауля Ааревича с заслуженным званием! 🎉

https://vkvideo.ru/video-24418436_456239437

https://vkvideo.ru/video-24418436_456239435?t=2s

Открываем новые имена в мире академической музыки в Сириусе

Стартовал приём заявок на участие в VIII Всероссийском конкурсе молодых музыкантов «Созвездие». Цель конкурса — открыть зрителям и профессиональному сообществу новые имена и оказать талантам дальнейшую поддержку.

Приём заявок продлится до 29 января, а в апреле 2026 года на федеральной территории пройдёт Заключительный этап одного из главных музыкальных конкурсов России.

Финалисты «Созвездия» поступают в лучшие учебные заведения России, выступают в сопровождении ведущих симфонических коллективов, участвуют во всероссийских и международных конкурсах и фестивалях.
Подать заявку и ознакомиться с требованиями для каждого инструмента можно на сайте конкурса: https://sozvezdiesirius.ru/

❄️Фестиваль «Зимняя фантазия»: музыкальный праздник, согревающий сердца❄️

🎵В волшебном свете зимней сказки оживает музыка — её звуки наполняют сердца теплом и вдохновением. Именно в такой атмосфере рождается уникальный музыкальный фестиваль «Зимняя фантазия» Центральной Музыкальной Школы — Академии Исполнительского Искусства. Он пройдет с 20 января по 28 февраля 2026 года и станет настоящей жемчужиной культурной жизни России, украшая собой просторы нашей необъятной Родины яркими выступлениями талантливых юных музыкантов. Мелодии четырех городов – Кемерово, Калининграда, Владивостока и Владикавказа сольются в единую симфонию, рожденную талантами и вдохнувшую музыку в каждый уголок фестивального пространства.

Первым примет эстафету фестиваля город Кемерово.
🗓21 января 2026 г. в 18:30 в Филармонии Кузбасса им. Б.Т. Штоколова солисты выступят в сопровождении Губернаторского симфонического оркестра, Художественный руководитель и Главный дирижер, профессор Пекинской консерватории – Тао Линь.

✨Концертную программу представят учащиеся ЦМШ-АИИ (г. Москва), лауреаты Международных конкурсов, невероятно талантливые артисты:
💫Владимир Карякин (фортепиано)
💫Лев Гольдберг (труба)
💫Мария Полякова (флейта)
💫Адриан Маркевич (виолончель)
💫Андрей Пережогин (скрипка)

«Зимняя фантазия» — это возможность прикоснуться к прекрасному, почувствовать дыхание зимы сквозь мелодии великих композиторов и услышать будущих звезд мирового масштаба. Фестиваль подарит зрителям незабываемые впечатления, расширит границы восприятия музыкального искусства и оставит яркие впечатления в душе каждого!

🎫Билеты — в кассе и на сайте филармонии:
https://www.kemfil.ru/afisha/concert?id=4951&utm_source=date_main

Доступно по Пушкинской карте

Леон Закс блестяще выдерживает его и становится первой скрипкой одного из крупнейших оркестров в мире.
«Тут следует особо сказать о Леоне Борисовиче как о концертмейстере, – говорил работавший с ним в те годы дирижером Большого театра маэстро
Фуат Мансуров. – У меня лично к концертмейстерам оркестра особый пиетет. По-моему, это люди особенной воли, особого характера и железных нервов.
Каждый из нас, исполнителей, знает, что игра в оркестре и исполнение solo в оркестре – это две разные специальности, поэтому я с величайшим почтением отношусь к человеку, играющему solo в оркестре; я даже не смотрю в его сторону (он и без этого волнуется больше, чем весь оркестр), так как очень переживаю за него.
Все мы многократно слушали solo Леона Закса, но всякий раз поражает удивительная стабильность его игры, теплый, ласковый звук, безупречная «снайперская» интонация и высокая культура его музыкальной речи. Спасибо ему за это!»
Соло на Страдивариусе
«Звук его скрипки навсегда запечатлелся в памяти каждого. Все в игре Леона Борисовича, да и в его человеческом облике, излучало свет истинного благородства. Каждый штрих, каждый жест были проникнуты духом высокого и темпераментного артистизма, интенсивностью творческого горения души.»
«Некоторые скажут: но он ведь играет на Страдивариусе! Да, на подлинном Страдивариусе, причем знаменитом – этот коллекционный инструмент некогда принадлежал маршалу Михаилу Тухачевскому. Но ведь это и есть акт высокого доверия и оценка исполнительского мастерства Леона Закса.»
«Леон Борисович был образцом во многих отношениях. Человек утонченной духовной культуры, безупречного вкуса, он никогда не замыкался в рамках оркестровой работы. Его интересовало все: история, литература, поэзия, живопись, концертная жизнь, исполнительство и композиторское творчество.
Музыкальный кругозор его был невероятно широк: Леон Борисович знал, любил и играл музыку самую разную – от старинных сонат до новейших сочинений композиторов XX века: Стравинского, Мессиана, Хиндемита, Шостаковича, Вайнберга… Годы не притупляли, а лишь обостряли его удивительную творческую активность, восприимчивость ко всему новому, интересному…
В последние месяцы жизни он выучил и сыграл труднейшую скрипичную партию в «Квартете на конец времени» Мессиана, за несколько недель до кончины совершил большое гастрольное турне по городам Италии в составе Трио Большого театра…»
Каждый вечер зал кинотеатра «Орфей», вмещающий около двух тысяч человек, переполнен. Несмотря на высокие цены на билеты, достались они только счастливчикам, ибо желание увидеть прославленный Большой балет здесь очень велико.
А спустя 14 лет и три месяца здесь же, на земле Эллады, во время Афинского фестиваля искусств, трагическая нелепая случайность оборвала жизнь выдающегося музыканта, скрипача-виртуоза, первой скрипки Большого театра Леона Закса.
«…Жаркий августовский день в Греции. Короткая остановка на горной дороге, неподалеку от Коринфа. Дивный пейзаж – солнце, море, вдалеке – цепочка скалистых островов, покрытых зеленью олив. В воздухе покой, безмятежность.
И вдруг – неожиданное скольжение и падение в пропасть, окруженную стеной неприступных скал… Так трагично, буквально в несколько секунд оборвалась жизнь замечательного музыканта.»
Место гибели Леона Закса – 34-й км дороги Эпидавр-Коринф, Греция. Трагедия произошла 20 августа 1977 года по возвращении артистов Большого с экскурсии из древнегреческого театра в Эпидавре в Афины.
«И хотя Леону Заксу суждено было родиться за океаном, а умереть на земле Эллады, исколесить почти весь свет и увидеть многое из того, что было создано человечеством за долгие века существования, он всегда ощущал «сердцевину мира» там, где провел свою не столь долгую, но наполненную, яркую истинно творческую жизнь.»
___________________
Леон Борисович Закс -
Советский музыкант, скрипач-виртуоз, один из ведущих музыкальных педагогов отечественной скрипичной школы. Заслуженный артист РСФСР.
Родился: 20 апреля 1918 г., Уинсор
Умер: 20 августа 1977 г. (59 лет), Греция

Профессор Цейтлин, его учитель, чей великолепный метод основан на блестящей традиции Леопольда Ауэра, дал своему молодому ученику отличную базу для будущего творчества. Врожденный вкус, чувство ритма, тонкая пальцевая техника – главные достоинства Закса.
Учителя на всю жизнь – Лев Цейтлин и Давид Ойстрах.
В 1937 году, будучи студентом Московской консерватории (завкафедрой скрипки – профессор Лев Цейтлин) по классу выдающегося скрипача профессора Давида Ойстраха, Леон Закс принял участие в I Всесоюзном конкурсе скрипачей и виолончелистов и удостоился звания лауреата.К этому времени он – уже несколько лет концертирующий музыкант, успешно
выступающий и показавший себя с лучшей стороны на эстрадах разных городов Советского Союза.
«Привлекательная манера игры, понимание стиля и умение раскрыть авторский замысел позволяют отнести Леона Закса к числу наших лучших молодых скрипачей», – отозвался о нем после конкурса крупный авторитет в области преподавания скрипичного исполнительства, автор собственной методики профессор Московской консерватории Константин Мострас.
После окончания консерватории Леон Закс был призван в ряды Красной Армии и некоторое время служил в симфоническом оркестре Центрального дома Красной Армии. Работа в этом коллективе позволила ему расширить свой кругозор и впрямую познакомиться с творчеством таких выдающихся дирижеров, как Лев Штейнберг, Оскар Фрид, Курт Зандерлинг и многих других, и приобрести бесценный опыт оркестровой игры. И когда после демобилизации ему предложили участвовать в конкурсе в оркестр Театра оперетты, Леон Закс сумел сразу занять место концертмейстера.
Муза на всю жизнь
В первый год войны Леон встретил главную и единственную любовь своей жизни. Кажется, невозможно придумать более невероятную историю чем эта: судьбоносная встреча произошла на одной студенческой вечеринке; юная темноволосая девушка с зелеными глазами и фарфоровым личиком поразила тогда уже известного в музыкальных кругах молодого скрипача – просто живая муза! Невероятно, но имя девушки оказалось именно Муза.
Муза Денисова, студентка Училища имени Гнесиных, вскоре стала женой Леона Закса, подарила ему сына Виктора и дочь Марию. На всю жизнь их связала преданная любовь друг к другу и к музыке. Она длилась тридцать шесть лет и восхищала всех тех, кто знал эту творческую семью.
После демобилизации Леон Закс поступает в аспирантуру Московской консерватории и продолжает оттачивать свое скрипичное мастерство под руководством профессора Давида Ойстраха. Будучи учеником легендарного маэстро Петра Столярского, воспитавшего целую плеяду прославленных музыкантов, Давид Ойстрах был настоящим последователем своего наставника.
В аспирантуре он сам понемногу начинает преподавать и занимается широкой исполнительской деятельностью. Кстати, прославленный Квартет имени Бородина первоначально играл в таком составе: Леон Закс (скрипка), Григорий Кемлин (скрипка), Рудольф Баршай (альт) и Валентин Берлинский (виолончель).
С 1943 года наряду с непрерывной концертной деятельностью Леон Закс постоянно вел педагогическую работу.
Фамилии многих его учеников в разные годы украшали афиши с участием оркестров Большого театра и Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, оркестра Всесоюзного радио и многих других.
Большой театр
С 1945 года Леон Закс – артист симфонического оркестра Большого театра Союза ССР. С тех пор Большой театр захватил все его существо своим величием, праздничностью, великолепной творческой и художнической дисциплиной.
«Театр стал для меня новой высшей школой музыки, – говорил Леон Борисович. – Мне казалось, что работа в его коллективе – высокая честь для представителя любой специальности.
В юбилейном для Большого театра 1951 году, в связи с празднованием 175-летия театра, Леон Борисович Закс был награжден орденом «Знак Почета».
Первая скрипка Большого
В 1964 году объявляется конкурс на место концертмейстера симфонического оркестра Большого театра.

Невероятная судьба Первой скрипки Большого Театра...
ЛЕОН ЗАКС (1918 - 1977).
Еще при жизни Леона Закса – блистательного музыканта, скрипача-виртуоза, концертмейстера оркестра Большого театра – называли человеком необычной судьбы. Тем не менее, в стенах самого театра, чьи афиши его имя украшало более тридцати лет, мало кто знал, чем же на самом деле необычна его судьба.
Но буквально ошеломивший своей фатальностью уход из жизни этого редких дарований солиста прославленного коллектива – в Греции во время Афинского фестиваля искусств в августе 1977 года – в один момент раскрыл секреты и подробности рождения, жизни и смерти этой уникальной личности и без сомнений поставил его судьбу в ряд невероятных судеб XX века.
«По словам Марселя Пруста, все мы носим на гранях зрачков силуэт некоего идеала, формирующего наше видение и критерии. И если попытаться представить музыкальный эквивалент такого образа, постоянно звучащий у нас в ушах, то для многих им окажется искусство Леона Закса.»
Леон Закс родился 20 апреля 1918 на самом юге сурового канадского севера – в городе Виндзор. Его появление на свет в этом романтическом месте, которое известно, как «город Роз», и славится своими многочисленными парками и садами вдоль русла реки Детройт, окутано завесой некоторой таинственности.
Родители будущего вундеркинда Борис Закс и Ольга Рейман еще с Эмиграцией первой волны в конце XIX века покинули Россию и отправились в США на поиски счастья.
Они осели в американском городе Детройт, столице штата Мичиган. Там и должен был родиться их первенец. Но Богу угодно было изменить ход событий. Как и большинство молодого населения Детройта Борис и Ольга – очень полюбили лодочные прогулки по живописной реке Детройт и на ее противоположный берег, где находится уже Канада, город Виндзор с его живописными зелеными ландшафтами вдоль реки, лесопарками, садами роз, пением птиц и свежим целебным воздухом.
Туда и отправилась молодая пара в один из выходных в апреле 1918 года. Но, причалив к канадскому берегу, Ольга, будучи в положении, вдруг почувствовала себя неважно и обратилась к врачу. А 20 апреля 1918 года на свет появился ее первенец – сын Леон.
Рождение сына наполнило молодую семью счастьем, но и прибавило ей непредвиденных волнений. У Леона уже в раннем возрасте проявились яркие музыкальные способности. И родители, постоянно испытывавшие нужду, делали все возможное, чтобы учить сына частным образом игре на скрипке. Трудился Борис (в Америке его называли Беном) и рабочим тогда
на только открывшемся, а впоследствии прославившимся на весь мир заводе Генри Форда (Форд Мотор Компани). Он был одним из тех, кто на заре ХХ века собирал легендарные автомобили Model T. Но и нелегкий труд рабочего не приносил в семью достаточного дохода для обучения маленького Леона игре на скрипке.
Тогда же на заводе Форда Борис вступил в коммунистическую партию США. А в 1925 году он с готовностью откликнулся на призыв вождя мирового пролетариата Ленина к американским рабочим – приехать в Россию для участия в стройках молодой Страны Советов. И вся семья, окрыленная новой мечтой и надеждами на лучшую жизнь, навсегда переехала в столицу СССР.
В Москве Леон получил возможность учиться бесплатно. Мало того, по распоряжению наркома просвещения Анатолия Луначарского ему была выделена специальная стипендия из фонда для особо одаренных детей. Сначала он поступил в Музыкальный техникум имени братьев А. и Н. Рубинштейн. Здесь первым педагогом Леона Закса стал замечательный музыкант, ученик основателя русской скрипичной школы Леопольда Ауэра и его последователь Лев Цейтлин.
Позднее юный скрипач был переведен в особую детскую группу для одаренных детей при Московской консерватории, сегодня известную как Центральная музыкальная школа. Здесь вместе с ним учились такие впоследствии выдающиеся музыканты как скрипачи Борис Гольдштейн и Леонид Коган, пианистка Роза Тамаркина, виолончелист Федор Лузанов.
Первый концерт показал Закса как серьезного и вполне законченного музыканта, с точки зрения техники.

Дорогие друзья, поздравляю вас с наступающим Новым годом!
Пусть он станет временем новых свершений и удивительных открытий! 2025-й был объявлен Годом защитника Отечества. Особое внимание мы уделили празднованию 80-летия Великой Победы. Эта дата напоминает нам о силе духа и стойкости народа, который героически защищал своё Отечество. Фильмы, кинофестивали, выставки, концерты и спектакли, посвящённые знаковому юбилею, стали данью нашего уважения бессмертному подвигу.
С этого года ведётся активная работа по реализации национального проекта «Семья», где мы сохранили самые востребованные инфраструктурные мероприятия. Важным шагом стал запуск программы «Земский работник культуры», благодаря которой более тысячи человек успешно прошли отбор и были трудоустроены. Они поддерживают культуру в самых разных уголках страны.
Минувший год подарил нам множество значимых мероприятий: долгожданные премьеры, удивительные концерты, яркие выставки, интересные театральные постановки. Особое место в культурном календаре занял 2-й Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижёров имени Сергея Васильевича Рахманинова. С успехом прошёл 4-й Международный детский культурный форум. Организован 11-й Санкт-Петербургский международный форум объединённых культур, на котором собрались представители 70-ти государств.
Наши мероприятия охватили порядка 40-ка стран мира. Крайне востребованы оказались Дни духовной культуры России, чья география весьма широка. Завершился двухлетний цикл Годов культуры России и Китая: театры, оркестры и музеи представили свои лучшие проекты. Была учреждена Евразийская академия кинематографических искусств. Состоялось вручение первой Открытой кинопремии «Бриллиантовая бабочка».
Уходящий год показал, насколько разнообразна наша культура. Она вдохновляет и радует миллионы людей, подтверждая, что искусство – это сила, способная объединять сердца и поколения. Именно поэтому для нас особенно значимо, что грядущий год объявлен Годом единства народов России.
Пусть наступающий 2026-й будет наполнен душевным теплом, гармонией и благополучием. С праздником!